Taisiya Flyagina na Lolits i japońskiej modzie ulicznej

W Moskwie zaczął wystawa interaktywnej rozrywki „Igromir”. W tym roku po raz pierwszy odbywa się „Russian Comic Con” - kongres fanów popkultury od komiksów po gadżety, a także cosplayerów - mistrzów reinkarnacji w swoich ulubionych postaciach. Wielu robi to profesjonalnie, a ktoś po prostu pojawia się w oryginalnym obrazie dla rozrywki i spotkania z podobnie myślącymi ludźmi. Cosplay od dawna jest zjawiskiem masowym na całym świecie, aw Rosji jego popularność rośnie z roku na rok. Rozmawialiśmy z sześcioma postaciami, dla których cosplay stał się ważną częścią życia, o ich postaciach, o tym, jak regularnie ubierają się w kostium, dlaczego to robią i jak to zmieniło.

Wszystko zaczęło się od tego, że zacząłem oglądać anime, a potem zobaczyłem w Internecie, że jest cosplay - i zadziwiło mnie to i zainspirowało. W 2007 roku poszedłem na kilka festiwali anime, najpierw zrobiłem zdjęcia cosplayu, a potem zacząłem cosplayować. W tym roku ukończyłem Brytyjską Wyższą Szkołę Projektowania na wydziale projektowania graficznego i pracuję jako projektant i fotograf w agencji kreatywnej. Ogólnie rzecz biorąc, dzięki cosplayowi nauczyłem się wielu różnych rzeczy, nie tylko zdjęć: robię skomplikowany makijaż, rzeźbię niektóre akcesoria. Nie jestem zbyt dobry w szyciu, ale próbuję. Na początku moi rodzice patrzyli na to podejrzliwie, ale potem zaczęli mnie wspierać: moja matka pomogła mi uszyć mój pierwszy kostium, a mój ojciec czasami pomagał w zdjęciach. Mam obraz w duchu japońskiej mody ulicznej, z jednej strony, słodką lolitę „ama-rori”, az drugiej - bardziej tradycyjną „wa-rori”, z nutą strojów narodowych. Ogólnie rzecz biorąc, bardzo lubię tradycyjne stroje z krajów azjatyckich: kiedy zobaczyłem tę sukienkę, po prostu się w niej zakochałem i postanowiłem stworzyć taki obraz. Lolita ma wiele różnych stylów: tradycyjnych, słodkich, gotyckich, casualowych, księżniczek, białych, czarnych i tak dalej. Mam zamiar zrobić kolejny gotyk - przyjaciel z Chin szyje mi teraz swój kostium. Jest projektantką mody, spotkaliśmy się tego lata na festiwalu w Wietnamie, w Ho Chi Minh City. Poszliśmy tam jako zaproszeni goście, a oni również zostali zaproszeni - tam zostaliśmy przyjaciółmi i komunikowaliśmy się. Nie uszyłem tej sukienki, ale zamówiłem. Moda lolita ma swoje własne kultowe marki, takie jak Angelic Pretty, ale są one drogie i wymagają zamówienia z Japonii. Tworząc kostium lolita, najwięcej czasu spędza się na dostawie: dopóki nie pojawi się peruka, podczas gdy sukienka. Istnieje wiele sklepów specjalistycznych i sprzedawców w serwisie eBay, które zajmują się modą lolita, wszystkimi pięknymi koszulami i sukienkami. Cały obraz można zebrać za około miesiąc.

Na azjatyckich festiwalach dużą rolę odgrywają zagraniczni cosplayerzy - mini-gwiazdy ze swoimi fan clubami.

Naprawdę lubię japońską modę uliczną w ogóle - nie tylko lolita. Japończycy ubierają się bardzo twórczo, a jako projektant po prostu nie mogą pozostać obojętni. Ogólnie interesuje mnie kultura japońska: oglądam japońskie kino, słucham japońskiej muzyki - oczywiście selektywnie. Japończycy mają oszałamiający design, ilustracje, architekturę i zawsze lubię przeglądać materiały na te tematy. Chciałbym nauczyć się japońskiego, ale do tej pory niestety nie ma czasu. Tego lata po raz pierwszy wybrałem się na zagraniczne festiwale - do Wietnamu i Japonii. W Japonii byłem jedną z 8 rosyjskich dziewczyn castingowych, które poszły na Japan Cosplay Photo Festival. Chodził przez dwa dni, każdego dnia występowaliśmy w dwóch różnych kostiumach, odpowiadał na pytania. Zapytano nas o nasze hobby, o cosplay w języku rosyjskim jako całości, a po wywiadzie wyszliśmy na korytarz i rozmawialiśmy z japońskimi cosplayerami - są oczywiście super słodcy. Azjatyckie festiwale organizowane są zupełnie inaczej niż nasze, gdzie zagraniczni zaproszeni cosplayerzy odgrywają ogromną rolę, rodzaj mini-gwiazd z ich fan clubami. Na festiwal przyjeżdżają ludzie z całego świata - w Wietnamie uczestnicy z Chin, z Tajwanu, był nawet jeden chłopiec ze Szwecji. A wszystko to, aby zrobić wspólną ulubioną rzecz, jest świetne! Wspaniałą rzeczą jest to, że wszyscy dalej się komunikują. Na przykład poznałem dziewczynę i chłopca z Chin i zasugerowali, żebym zrobił wspólny projekt. W Chinach odbywa się wiele festiwali, więc myślę, że w lutym pójdziemy do nich: zagramy razem i zorganizujemy wspólną sesję zdjęciową. Wszyscy jesteśmy bardzo zdrowi, ponieważ oprócz cosplayu, nasze hobby odgrywają ważną rolę: anime, gry, japońska popkultura.

Moim ulubionym anime jest „Macross Frontier” i „My Goddess!”. Ogólnie rzecz biorąc, nie mam jednego ulubionego gatunku - jeśli fabuła jest interesująca, będę wyglądać. Moje ulubione postacie to także: Clan Clan z „Macross”, na którego obrazie pojechałem do Japonii, oraz główny bohater, Verdandi, z anime „My Goddess!”. Ja również cosplayowałem wokalid Hatsune Miku, Cheryl Nome z Macross Front. Clan Clan Mam na ogół trzy pełne garnitury, kolejną parę obrazów Lolity - zaledwie chwilę, około dziesięciu. Ale w tym roku byłem aktywnie zaangażowany w cosplay, wcześniej spędzałem więcej czasu na fotografii i zajmowałem dużo czasu, aby fotografować, przetwarzać, poprawiać swój poziom jako fotograf. Teraz czuję się pewnie w fotografii i osiągnąłem coś, mogę się nią bawić. W prawdziwym życiu zazwyczaj komunikujesz się tylko z kilkoma osobami z imprezy cosplay i przychodzisz na festiwal - i widzisz wszystkich. Kilka znajomych twarzy, to takie fajne. Wszyscy są dobrymi, dobrymi, pozytywnymi ludźmi, robimy z kimś wspólne projekty, kogoś zastrzeliłem, wszyscy komunikują się ze sobą, pomagają, doradzają. Prawie najważniejszą i najpiękniejszą rzeczą w cosplayu jest to, że jednoczy ludzi.

Fotograf: Alexander Karnyukhin