„Ja też nie wkładam palca w usta”: styliści o pracy z gwiazdami

O trudnym życiu stylistów od dawna wiadomo, ale zamiast walizek i ogromnych paczek z rzeczami, karty rabatowe we wszystkich pralniach chemicznych w mieście rodzinnym i mnóstwo „gwarancji”, w których zapisywane są setki tysięcy rubli, wielu widzi tylko niekończącą się imprezę.

Ktoś ze stylistów zajmuje się magazynami o modzie, ktoś doradza klientom prywatnym i idzie z nimi na zakupy, a ktoś pracuje z gwiazdami i pomaga im wybierać ubrania do nagrywania filmów i instagramów, koncertów i różnych wydarzeń. Jeden nie wyklucza drugiego, ale jest dziełem stylisty gwiazd, który zdobył największą liczbę mitów i stereotypów. Rozumiemy, jak wejść w zawód i jaka jest jego złożoność z pomocą najlepszych specjalistów rosyjskiego przemysłu.

TEKST: Anton Daniłow, autor kanału Telegram „Promeminizm”

Alexander Zubrilin

We wrześniu 2008 roku po raz pierwszy zobaczyłem magazyn Interview z Kate Moss na okładce, która została ponownie uruchomiona przez Fabiena Barona, zakochała się w nim głęboko i zaczęła poważnie marzyć o połysku. Po ukończeniu studiów licencjackich i zapisaniu się do magistratu wysłałem życiorys do wszystkich błyszczących publikacji, kontaktów, które mogą uzyskać w Internecie. Napisał redaktora naczelnego, dyrektorów mody, redaktorów. Odpowiedział mi tylko Anya Rykova, która pełniła funkcję dyrektora mody w magazynie Cosmopolitan. Zaproponowała staż, który szybko doprowadził do pracy Cosmopolitan jako stylisty. Przez około rok pomagałem moim starszym kolegom w dużych strzelaninach i projektowałem własne małe, ale ostatecznie zrozumiałem, że to nie jest moja publikacja i poszedłem jako kierownik do salonu H&M.

Jesienią 2011 roku wydarzył się cud. Dzięki przyjaciołom dowiedziałem się o uruchomieniu rosyjskiej wersji magazynu Interview pod kierownictwem Alyony Doletskaya. Po ankiecie testowej otrzymałem tam miejsce jako młodszy redaktor mody - tak rozpoczął się najdłuższy i najszczęśliwszy „regularny” okres mojego życia zawodowego.

Podczas pracy musiałem spotkać się z oporem artystów. Często boją się zniszczyć swój wizerunek, który zbierają od lat i do którego ostatecznie są zakładnikami. Kiedy nakręciliśmy okładkę magazynu jednym z bardzo znanych aktorów, był bardzo spóźniony na strzelanie i wszedł ze słowami: „Teraz zrobimy wszystko za godzinę”. Opowiadam mu zamierzoną historię o żądnym krwi maniaku, pokazuję rzeczy i widzę, jak zaczyna się denerwować. Było kilka skórzanych spodni, trenczów, czapki, ale wydawało mu się, że te rzeczy są zbyt „homoseksualne” i zaczął się martwić o swój męski wizerunek. W tak napiętym stanie emocjonalnym, cała strzelanina miała miejsce, ale tylko dodała głębi jego wizerunkowi i ostatecznie zagrała na naszą korzyść.

W Wywiadzie szczególnie lubiliśmy „kołysać” obraz bohatera w nieoczekiwany sposób. Często konieczne było umieszczenie go w wizualizacjach publikacji. Tak było na przykład w przypadku Very Breżniewa - była to jedna z najbardziej fundamentalnych zmian. Chodziło o wyłączenie podkreślonej seksualności piosenkarki: kręciliśmy ją w peruce o krótkich włosach i garniturach męskich, aby kobiecość i zmysłowość przejawiały się subtelniej. Vera miała wielką reinkarnację i spełniła swoją rolę bardzo dramatycznie: biegała, płakała i pięknie wciągała papierosa, choć w życiu nawet nie paliła. Nie ukryję się, byłem uprzedzony do niej, zanim ją poznałem, ale teraz pamiętam tę strzelaninę jako jedną z najbardziej udanych, oddając hołd bohaterce bohaterki, jej szacunkowi dla pracy zespołu i wysokiemu poziomowi zaufania. Innym przykładem skrajnej transformacji jest strzelanie do Andrieja Bartieniewa, gdy próbował dwóch kobiecych obrazów naraz. Alyona postawiła mi zadanie, nad którym musiałem złamać głowę: Bartenev nie powinien był wyglądać jak drag queen. W kadrze musiał przekształcić się w modną kobietę. Wszystko się skończyło i było bardzo zabawnie, że w końcu niektórzy zabrali Alyonę za blondynkę.

Pod koniec 2016 roku magazyn się zamknął i przeprowadziłem się do Los Angeles na półtora roku. Facet z Syberii naprawdę chciał wiedzieć, co to jest „życie na zachodnim wybrzeżu” - żadnego innego wyjaśnienia, dlaczego tam byłem, nie mam go. Stopniowo dostosowując i debugując moje życie w nowym miejscu, osiadłem w ogromnym sklepie vintage w Hollywood i stylizowałem kilka lookbooków i artykułów wstępnych dla niezależnych publikacji.

Miałem szczęście pracować z Vanyą Dorn na jego klipach „Collaba” i „OTD”. „Kollab” był ujęciem z kategorii całkowicie nierealistycznej, ale jeden pomysł jest tak „przypięty”, że po prostu nie można odmówić. Było tak: w poniedziałek o ósmej wieczorem producent dzwoni do mnie i opisuje skalę tragedii - musisz przygotować trzy obrazy Vanyi i dziewczyn w odcinkach. Zdjęcia w czwartek. Moja opłata wynosi 300 $, a kolejne 600 $ na zakup rzeczy. Zebrałem je w sklepach vintage, sklepach takich jak Forever21 i na rynku Santee Alley w Downtown, gdzie w trybie „trzy rzeczy za dziesięć dolców” zamiatałem mini spódniczki i tematy do sieci. Było jasne, że to wciąż za mało. Dlatego w ogromnym skrócie opisałem szczegółowo dziewczynom, co przynieść do strzelaniny. I oni to zrobili! Kilka dziewczyn jest tak dobrych, że wysłałem je do ramki, nie ubierając się wcale. Ogólnie rzecz biorąc, wspaniale było współpracować z Wanią - w najlepszym znaczeniu jest on „lewą” postacią, otwartą na eksperymenty.

Ira Dubina

Natychmiast wyjaśnię: nie pozycjonuję się jako stylista gwiazd, nie mam stałych klientów gwiezdnych, ale od czasu do czasu pracuję z gwiazdami na planie czasopism, specjalnych projektów. Jak łatwo się domyślić, strzelanie zwykłymi modelami jest o wiele trudniejsze, ponieważ wszystkie standardowe zadania (wymyśl pomysł, zebranie tablicy i rzeczy, ciesz się klientem lub klientem, ładnie się zdejmij) potęguje ważny szczegół: musisz pracować z osobą, która ma własne zdanie na temat wszystko Jeśli mówimy o stylizacji, istnieją dwie główne kategorie celebrytów: ci, którzy całkowicie ufają swojemu gustowi i wyborowi, oraz ci, którzy myślą, że rozumieją to lepiej niż ty i wiedzą, jak chcą wyglądać. Oczywiście pierwsza opcja dla stylisty jest znacznie korzystniejsza: nie czujesz się kurierem, który właśnie przyniósł rzeczy do strzelania, ale przepraszam, twórca.

Miałem różne przypadki. Niektórzy bohaterowie po prostu powiedzieli: „Rób, co chcesz, całkowicie ci ufam”. Inni domagali się wysyłania łuków, które będą na zestawie. Jeszcze inni po prostu zbierają z dostępnych rzeczy obrazy do gustu. W tym drugim przypadku czasami trudno jest przekonać gwiazdę, by zaoferowała inną opcję. Czasami musisz się zgodzić z ich wyborem dla komfortowej pracy całego zespołu. Często można usłyszeć, że dobry stylista musi być częściowo psychologiem. Stylista gwiazd jest więc psychologiem poziomu „Boga”.

Ważne jest, aby być pewnym siebie i gotowym do obrony swojej pozycji, ale jednocześnie sprawić, by strzelający bohater czuł się komfortowo na jednym lub drugim łuku. Kiedy słyszysz zwroty „To jest okropne, nie noszę go” lub „Hmm, oczywiście brzydkie rzeczy, które przyniosłeś, oczywiście”, trudno nie wziąć tego osobiście. Ale stało się śmieszne. Kiedyś projektowałem słynny prezenter telewizyjny na magazyn z, delikatnie mówiąc, niespokojnym charakterem. Przyjeżdżając na strzelaninę i widząc różne rzeczy, zaczęła czuć się urażona, że wszystko było źle ze stylizacją, a nawet groziło jej odejściem. W jakiś sposób przekonaliśmy ją do przymierzenia łuków, a pod koniec strzelania podziwiała, że „mogę przekazać jej esencję poprzez ubrania”, a następnie poprosił mnie, bym zarezerwowała mnie jako stylistkę do innych projektów z jej udziałem.

Szczególnie fajnie jest pracować z tymi, którzy są gotowi na eksperymenty: wydaje mi się, że jest to wskaźnik wewnętrznej wolności artysty. Doskonałym przykładem jest Vanya Dorn, która całkowicie ufa swojemu styliście (przekazuję pozdrowienia Lerie Aguzarovej) iw rezultacie wygląda prawie lepiej niż ktokolwiek na scenie krajowej. Podoba mi się również stylizacja większości filmów Little Big. Ich „Faradenza” to tylko najwyższy poziom (mój osobisty ukłon w stronę Vadima Ksenodokhova, który był odpowiedzialny za kostiumy). W takich chwilach zazdroszczę moim kolegom w sposób polubowny - w ten sposób należy budować komunikację między artystą a stylistą. Jakoś potrzebowałem stylizować jednego rapera na jego wielki koncert i naprawdę chciałem go ubrać w modny kostium Craiga Greena. Niestety, klient wybrał sportowy łuk, który był dla niego bardziej zrozumiały - najwyraźniej nie chciał opuścić strefy komfortu. Myślę, że jest to główny powód, dla którego większość naszych gwiazd nie wygląda zbyt modnie. Prawdopodobnie również dlatego, że nie ma tak wielu naprawdę fajnych stylistów.

Ksyusha SMO

Przeniosłem się do Moskwy z Krasnodaru, kiedy wstąpiłem do MGIMO. W trzecim roku zacząłem mieć problemy z poszczególnymi nauczycielami. Nie chciałem porzucać studiów, więc wziąłem roczny urlop akademicki. Moje oszczędności byłyby wystarczające na dwa miesiące, więc natychmiast zacząłem aktywnie szukać pracy. W instagramie przypadkowo znaleziono ogłoszenie o wakacie asystenta. Stało się to dzięki takim osobom jak mój były: uważnie oglądałem jego stronę. Zostałem więc najpierw asystentem stylisty, a następnie stylistą.

Teraz skończyłem pracę nad jednym programem na TNT. Basen trwał cztery dni, każdego dnia trzy transfery. I sześć wiodących w kadrze, czyli 18 łuków dziennie. Od razu wydawało mi się, że jest to dość trudne, ale wcześniej miałem supertaskery. Pomyślałem: czemu nie? Ciekawe doświadczenie. Teraz rozumiem: aby gwiazda wyglądała dobrze na ekranie, jej stylista musi dołożyć wszelkich starań. Ponadto telewizor ma wiele ograniczeń. Na przykład, niemożliwe jest dekorowanie rzeczy, w małym pasie lub klatce: będzie się marszczyć. Nawet mała blizna nie może być. Częściowo z tego powodu znalezienie dobrych rzeczy nie pochodzących z rynku masowego było również trudne.

W różnych okresach pracowałem z L'One, Dead Dynasty, Vander Phil, Feduk, Masha Ivakova, T-Fest, Christiną C. (Christina Sargsyan) i innymi muzykami. Z Glebem (Golubin, prawdziwe imię rapera Faraona - Uwaga wyd.) i jego menedżera, długo rozmawiałem. Nawet częściowo sfilmowali jeden ze swoich pierwszych filmów w moim mieszkaniu. Wideo do piosenki „Diko, na przykład” było naszą pierwszą pełnoprawną umową roboczą. Kiedy dostałem rzeczy, pisałem w salonach głównych marek. Zgodnie z tym pomysłem, kolekcje Gucciego i Louisa Vuittona były dla nas bardzo odpowiednie, ale bez drugiego przypomnienia osobom z PR tych marek nikt mi nie odpowiedział. Gucci napisał, że nie ubierają celebrytów - ale zrozumiałem, że to nonsens (wtedy, pod koniec roku, wysłali mu prezent, sugerując kontynuację współpracy). Podczas osobistego spotkania w Louis Vuitton powiedziano mi chłodno, że Gleb nie był ich bohaterem: „Pracujemy z Moth”.

Kiedyś stylizowałem dla piosenkarki Hannah jej klip „Bez ciebie nie mogę”. Zebrała rzeczy w Moskwie, ale nakręcili wideo w Stanach. Nie latałem, nie dostałem wizy. Przez sposób, w jaki ubrania pasują do scenariusza, przez to, jakie zadania ustawiłem i ukończyłem, podoba mi się ten klip bardziej niż klip Gleba. Moim zadaniem było organiczne dopasowanie do „zwykłej” codziennej garderoby, ale tak, by miała jasność klipsa.

Jeśli mówimy o rosyjskich gwiazdach, lubię sposób, w jaki sukienki Ivana Dorna i jak Lera Aguzarova pracuje z nim. Podoba mi się, jak nowicjuszka Sofia Burnasheva stawia na Boulevard Depo. I chcę wspomnieć o Lenie Temnikov, znalazła się, znalazła swój własny styl. Kiedyś, kiedy właśnie opuściła Silver, współpracowaliśmy, stylizowałem jej klipy i filmowałem. Jej wewnętrzne i zewnętrzne są w harmonii.

Nie miałem specjalnych trudności w pracy z gwiazdami. Kiedy nie zgadzaliśmy się co do stylu, spokojnie wyjaśniłem, na czym polega problem. Zdarzyło się, że ci, o których moi przyjaciele mówili źle, w pracy okazali się mili i mili. Nie wiem z czym jest to związane - może z moją postacią? Ja też nie wkładam palca do ust. Ale wolałbym każdą młodą „supergwiazdę” od młodego artysty: uwielbiam ją, gdy wciąż są „niezniszczeni” i możesz pisać od podstaw.

Niektóre gwiazdy zwracają się do stylistów, aby po prostu poprawili wspólny wektor, radykalnie nic nie zmieniając. Ktoś myśli: „Dlaczego muszę kupować rzeczy w klipie? Pozwól stylistce mieć lepszy dostęp za pośrednictwem własnych kanałów, a ja po prostu zapłacę jej opłatę”.

Ale rosyjski rynek modnych ubrań jest bardzo ograniczony, często nie przynosimy do nas naprawdę fajnych przedmiotów ze zbiorów. Mam kilku klientów prywatnych w pracy, z którą nie ma ograniczeń finansowych. Gdy nie ma takiej struktury i możesz wybrać, co chcesz, rozumiesz, jak skromny jest nasz wybór. Jestem bardzo przyjazny z SVMoscow i dzięki nim mogę zamówić coś z pokazów - to jest super. Ale kiedy zbieram szafę dla klienta i chce dużo zdjęć, w pewnym momencie zdaję sobie sprawę, że mogę znaleźć ograniczoną liczbę rzeczy - ani w lewo, ani w prawo. A co robić?

Ludzie mogą patrzeć na innych, nawet bez znajomości. Miałem uprzedzony stosunek do wielu gwiazd. Spojrzałem na jakiegoś artystę i pomyślałem: co on robi? Ale od tego się nie przyzwyczaiłem.

Sveta Mikhailiuk

Nie miałem wyraźnego pragnienia, aby zostać stylistą: wcześniej miałem zły pomysł na to, czym jest praca. Ale cztery lata temu zdecydowałem, że nie mogę już pracować w biurze, muszę coś zmienić. Zawsze lubiłem chodzić na zakupy nie tylko na zakupy, ale po prostu tak. Początkowo naprawdę dostałem pracę jako sprzedawca w sklepie z odzieżą, ale szybko zdałem sobie sprawę, że wcale nie jest moja. Potem zobaczyłem reklamę kursów stylistów Self Made Studio i postanowiłem się uczyć. Szybko zacząłem pomagać bardziej doświadczonym kolegom, a pierwsza sesja zdjęciowa była dla Wonderzine. Redaktorem mody był wtedy Olesya Iva, a ja jej pomogłem. Pamiętam, że bardzo bałem się zrobić coś złego: kiedy Olesya poleciła mi kupić podstawowe białe skarpetki, wybrałem je po raz ostatni. Teraz, kiedy mam swoich asystentów, mam nadzieję, że nie będą się martwić tak bardzo, jak wtedy. Najbardziej pamiętnym dziełem było strzelanie z boiska w Buro 24/7 w Portugalii. Kręciliśmy wtedy na morzu. To był jeden z tych momentów, kiedy uświadomiłem sobie, jak bardzo kocham swoją pracę.

Moim głównym profilem jest fotografia, pracuję rzadziej z gwiazdami. Wyjątkiem jest piosenkarka Luna, pracuję z nią na bieżąco. Christine została mi przedstawiona przez moją przyjaciółkę Katyę, wizażystkę, która często maluje Chrisa na koncertach i filmowaniu w Moskwie. Wykonaliśmy wspólną strzelaninę, a rok później Christine zaproponowała, że ubiera ją na koncert w Crocus. Zaczęliśmy więc pracować w Moskwie.

Będę kłamał, jeśli powiem, że noszę Christinę, ponieważ ma wspaniały smak; zawsze pracujemy razem. Ogólnie wierzę, że musisz kochać artystę, z którym pracujesz, aby zrozumieć jego muzykę. Niestety wiele rosyjskich gwiazd nie wygląda modnie, bo boją się eksperymentować. Wierzą, że wiedzą lepiej, co się z nimi dzieje i, co najważniejsze, „czego potrzebuje ich publiczność”, a stylista po prostu nie może pracować, biorąc go za kuriera w dostarczaniu rzeczy.

Naprawdę nie oglądam stylizacji gwiazd, ten kierunek nie jest dla mnie zbyt interesujący. Oczywiście wiem, kim jest Mel Mel Ottenberg (stylista Rihanna) lub Marnie Senofonte (stylistka Beyonce), ale nie zgłębiłem tego tematu. Wśród gwiazd zagranicznych lubię styl Dua Lipa, ubiera ją Lorenzo Poscok, jest fajny. Z rosyjskich gwiazd lubię wygląd Leny Temnikovej, jej wizerunek jest bardzo odpowiedni do jej pracy. Wiem, że Nastya Klychkova pracuje z Leną. Bardzo fajny Ivan Dorn stawia Lera Aguzarova. Lubię też to, co robi Ksyusha SMo, ogólnie zauważalnie ożywiła rosyjski show-biznes.

Lera Aguzarova

Zrobiłem coś w stylu, zanim zdałem sobie sprawę, że taki zawód był w ogóle. W szkole przyjaźniłam się z muzykami. Byłem fanem muzyki rockowej, kupiłem kilka magazynów muzycznych; Zainspirowało mnie, jak fajnie wyglądają zagraniczne gwiazdy. W moim rodzinnym mieście było wiele zespołów rockowych i pomogłem im przygotować się do koncertów. Nie mieli dużo stylu, ale chciałem pomóc. Miałem wyraźną pewność, że muzyk na scenie musi wyglądać świetnie, ale w ogóle nie było na to pieniędzy, a my coś wymyśliliśmy, kupiliśmy ubrania z drugiej ręki, zmieniliśmy. Wtedy nie mogłem nawet myśleć, że taka praca może stać się kwestią życia, wydawała się czymś frywolnym. Teraz myślę, że sprawa nie wydawała się poważna, ponieważ wszystko było łatwe i przyjemne.

Po przeprowadzce do Moskwy zobaczyłem wakat w sklepie z odzieżą vintage i postanowiłem się tam dostać. Zabrali mnie do pracy. Myślę, że wygląd odegrał znaczącą rolę, wyglądałem wtedy raczej ekscentrycznie. Do sklepu często przychodzili styliści, reżyserzy, aktorzy i obserwowałem, jak wybierają ubrania i pomagają im. Ludzie lubili to, co radzę i zainspirowało mnie to do samodzielnego wypróbowania. Już trochę stylizowałem na zdjęcia z katalogu sklepu, a początkujący fotografowie napisali do mnie. Wiele z nich jest teraz udanych, możesz zobaczyć ich pracę w czasopismach. Jedyną rzeczą, której żałuję, patrząc wstecz na ten okres, jest to, że nie pomyślałem o tym, żeby komuś pomóc. Po prostu nie wiedziałem, że to możliwe.

Kiedy zostałem wezwany do zastrzelenia w dzienniku nowicjusza, był to Ivan Dorn. Od tego czasu minęło prawie siedem lat, ale nadal współpracujemy. Zawsze widzę, co to za „jego”, z góry wiem, jak to będzie wyglądać i gdzie go kupię, czy będzie to występ w telewizji, czy koncert solowy. Конечно, огромную роль в этом всём играет его харизма. С Иваном мне очень повезло, он готов на любые эксперименты с внешним видом, но я всегда заранее в курсе того, на какое мероприятие идёт артист, и действую по обстоятельствам.

Самое непростое в моей работе - это переговоры с менеджерами шоу-румов и пиар-отделами брендов. С ними всегда какие-то сложности. Бренды предпочитают давать вещь для съёмки в журналы, ведь редакторы напечатают кредиты и все будут довольны. Но если ты приходишь в шоу-рум с предложением одеть артиста - например, для афиш предстоящих туров и концертов, - то пиар бренда не видит в этом выгоды. Nie chcą korzystać z tej treści, ale co powinien zrobić stylista? Zapytaj któregokolwiek z nich, a wszyscy będą mieli okazję do hackowania życia na tę okazję: znajomi projektantów, przyjaciele w salonie wystawowym lub w sklepie. To znacznie ogranicza zasoby. Na etapie rosyjskim nie będzie warunkowego A $ AP Rocky ani warunkowej Rihanny, dopóki marki i ich przedstawiciele nie będą zaangażowani w ten biznes. Więc teraz najłatwiej jest kupić ubrania.

Nie uważnie obserwuję rosyjskie gwiazdy, ale ostatnio zauważam, że zaczęli zwracać większą uwagę na ich wygląd. Młodzi wykonawcy proszę. Ja na przykład, jak osiemnaście. Znam jego stylistę, jest dobrze zrobiony. Inne nasze gwiazdy nie mają dobrych stylistów i być może rozumieją, jak ważny jest ich wygląd w ich pracy. Wielu nie jest gotowych na nowe i nie chce się zmieniać, a wygląd jest połową sukcesu.