Bądź odważny: dlaczego slogany na ubraniach sprzedają się tak dobrze
„W KOLEKCJI WIOSNA-LATO - 2018 Dior wydał nowy Feministyczna koszulka „- tak błyszcząca prasa z Vogue.com do Grazii upamiętniła show w domu podczas ostatniego Paris Fashion Week. To oczywiście oznacza odniesienie do koszulki z napisem„ Wszyscy powinniśmy być feministkami ”- absolutny hit debiutanckiej kolekcji Marii Grazie Curie dyrektor kreatywny Dior, pokazany sześć miesięcy temu.
W kolejnych wydaniach krytycznych i popularnych kontach na Instagramie pojawił się inny rodzaj recenzji - na przykład autorzy kanału Everyoutfitonsatc ograniczyli się do lakonicznych: „Z przerażeniem widzimy tłumy blogerów modowych i fanów grypy, którzy będą to nosić ...” Mowa w szczególności o pasiastych długonogach z hasłami „Dlaczego nie było wielkich artystek?” To zdanie jest tytułem eseju historyka sztuki Lindy Nochlin z 1971 r., W którym opowiada o uprzedzeniach i barierach, jakie napotykają kobiety w branży artystycznej.
Nic dziwnego, że Dior, który uważnie śledził kontekst pop-kulturowy, umieścił na koszulkach tytuł głównego manifestu sztuki feministycznej. Problem polega na tym, że wyjęte z kontekstu zdanie „Dlaczego nie było wielkich artystek?” co najmniej absolutnie deprecjonuje i jak maksimum może być źle interpretowane.
Bluzy i koszulki z hasłami, logo lub po prostu napisami, które nie mają większego znaczenia, ponownie zaczęły aktywnie pojawiać się na wybiegach około cztery lata temu. Z czasem rzadka marka nie zgadła, aby w swoim asortymencie zamieścić kilka rzeczy z pewnym stwierdzeniem: od Prabala Gurunga z „Przyszłością jest kobieta” i Dior z cytatem ze słynnego przemówienia nigeryjskiego pisarza Chimamandy Ngozi Adichi „Wszyscy powinniśmy być feministkami” na długo Monk ze zwrotem „Bądź odważny” (w ten sposób cyrylica) na rękawach. Vetements wydało kapsularną kolekcję koszulek z napisem „Staff” w przystępnych cenach, Gucci w najnowszej kolekcji rejsów pokazał rzeczy z ironicznie „sfałszowanym” logo Guccy, a Topshop wyprodukował koszule z tajemniczym drukiem „1972” w duchu radzieckiego konstruktywizmu, jednak bez towarzyszenia im Objaśnienie, dlaczego wybrano tę datę.
Mali gracze z branży szybko zdali sobie sprawę z tego, co się dzieje, i wprowadzili na rynek wydania z hasłami i napisami: od Walk of Shame z osławionym Wolfem z Seim do petersburskiej marki Asya Malbershtein, która oprócz minimalistycznych toreb i plecaków zaczęła produkować koszulki ” Wypalić grzech, "marka Volchok Moscow i ich chusty z cytatami z utworów świeżo rozpoczętej współpracy z Delfinem i Ksenią Sobchak z Terekhov Girl (swetry" St. Petersburg swindler "i" Queen of the skandal ", czapki Extrabich itp.). Dla niektórych projektantów decyzja o pracy w tym segmencie była w ogóle szczęśliwym biletem - pamiętajcie o ukraińskiej Annie Kolomoets, lepiej znanej jako Anna K, która dostała się do okien wystawowych Colette właśnie z powodu jej koszulki „Fashion circus”, a potem zrobiła kolejną partię „Tissue” udzielać wywiadów „specjalnie dla modnego domu towarowego.
Koszulki i inne podstawowe rzeczy, bogato zdobione napisami wszystkich pasków, są punktem marketingowym, w którym krzywe podaży i popytu z powodzeniem zbiegły się. Dla konsumentów jest to okazja do opowiedzenia zabawnego (w rzeczywistości nie zawsze) żartu, bez słowa, opowiadania wszystkim wokół o ich błyskotliwym poczuciu humoru, czy po prostu o możliwości poczucia zaangażowania w pewien krąg - czy mówimy o feminizmie, czy o opozycji wobec Trumpa.
Dla marek jest to najbardziej zyskowny produkt: jest prosty i szybki w produkcji, nie wymaga opracowywania specjalnych wzorów, ma niski koszt przy wysokim nakładzie, dzięki czemu można na nim wyróżnić. Aby sprzedać coś takiego jak nic do zrobienia - te same koszulki Diora „Wszyscy powinniśmy być feministkami” rozrzuconymi jak ciepłe bułeczki w pierwszych dniach przedsprzedażowych. Nawet nie przestraszył się kosztem 710 dolarów, dając początek żartom w duchu „nie mogę sobie pozwolić na bycie feministką”.
Dodajmy do tego fakt, że przez ostatnie kilka lat branża modowa coraz bardziej dążyła do uproszczenia: oryginalny design ustępuje prostym sylwetkom i streetwearowi, a kupujący nie chcą ryzykować i wydawać większości budżetów na podstawowe rzeczy, które na pewno się opłacą. A sami konsumenci częściej wolą obniżać pieniądze nie od rzeczy materialnych, ale od wrażenia i emocji. Nawiasem mówiąc, ostatnia pozycja „gadające” ubrania jest również dość odpowiedzialna: dodaj napis „rosyjski renesans” do prostej białej koszulki, ponieważ natychmiast nabiera ona sieci znaczeń i staje się nie tylko bezdusznym ubraniem, ale rzeczą w kontekście.
Problem polega na tym, że powtórzenie idei drukowania czegoś na rzeczach, które powinny nosić ciężki przekaz, doprowadziło do zatarcia idei. Teraz to tak, jakby nie było tak ważne, czy jesteś zwolennikiem feminizmu, kupując koszulkę z jednoznacznym hasłem. I ogólnie rzecz biorąc, nie ma znaczenia, czy odczuwasz tęsknotę za wczesną pracą grupy Mumiy Troll, kiedy kupujesz bluzę współpracującą Gosha Rubchinsky poświęconą jej albumowi „Morskaya”. Zagraniczni blogerzy i po prostu fani Vetements prawdopodobnie nie wiedzą, co kryje się za tajemniczym napisem „Zemfira”, pochodzącym z łaciny i cyrylicy na bluzie, którą kupili, ale nie potrzebują tego.
Oba T-shirty z markami statusowymi i dzianinowe kreacje małych lokalnych marek dążą do wspólnego celu - sprzedania jak największej liczbie osób możliwości dotknięcia ogromnego HYIP. Można śmiało powiedzieć, że ta zasada nie jest nowa: w latach 1969–1979 Vivienne Westwood i Malcolm McLaren wymyślili (faktycznie spojrzeli na londyńskiego projektanta Tommy'ego Robertsa), aby stworzyć koszulki z nazwami popularnych podziemnych grup i list ulubionych / niekochanych rzeczy i zarabiać pieniądze Te pieniądze (Maclaren, jak wiesz, generalnie był marketingowcem od Boga).
Nieco później pomysł podchwycony przez innych projektantów. Na przykład w latach 80. Catherine Hamnett stała się znana między innymi ze swoich koszulek ze słowami „Wybierz życie” i „Użyj prezerwatywy” (reakcja na narastającą epidemię AIDS) i głośnych oświadczeń politycznych (w 1984 r. Hamnett przyszedł na spotkanie po Margaret Thatcher w koszulce „58% nie chce Pershinga”, sugerując protest Brytyjczyków przeciwko rozmieszczeniu amerykańskich pocisków nuklearnych Pershing-2 w kraju). W latach 80. i 90. Franco Moschino eksperymentował także z napisami na odzieży - od minimalistycznych sukien z dzianiny „I nie zabieraj mnie” i kończąc na słynnej kurtce ze słowem „Pas pieniądza” wokół paska.
Subtelna ironia Hamnetta i Moschino pozostała częścią wizualnej estetyki projektantów, których fani naturalnie chcieli pokazać swoją solidarność ze sposobem myślenia autorów - obecna sytuacja jest znacznie bardziej pragmatyczna. Nikt nie ma prawa zabraniać osobie noszenia pro-feministycznych podkoszulków, jeśli lubi markę Dior lub fraza jest słodka - jednak poza niezbędnym kontekstem ostatecznie traci znaczenie na rzecz dobrego ruchu PR. Czy wiesz, skąd wzięło się zdanie „Niech mosty, które palę światłem” pochodziły z bardzo popularnych kopyt Vetements (w jednym z nich Whoopi Goldberg pojawił się w programie „The View”)? Należy do jednego z bohaterów serialu telewizyjnego Beverly Hills 90210, Dylana MacKaya, który, jak mówi, po tym, jak jego przyjaciel Brandon Walsh prosi o pozwolenie, by pomóc mu wyjść z narkomanii. Ciekawe, że w przyszłości fraza ta stała się tak popularna, że nawet ozdobiła pudełka zapałek.
Podsumowując, chciałbym przypomnieć jedną historię. Każdy, kto jest zaznajomiony z twórczością Sex Pistols, pamięta Johnny'ego Rotten'a i jego ulubioną koszulkę „Nienawidzę Pink Floyd” - w rzeczywistości, dzięki niej, dostał się do grupy. Trzydzieści pięć lat później Rotten przyznał, że w rzeczywistości zawsze lubił pracę Pink Floyd, wolałby występować z nimi na tej samej scenie i tak właśnie nosić koszulkę. Oczywiście czasami słowa są tylko słowami; Jedyną różnicą jest to, że to te słowa nadają niezbyt zabawny żart w duchu „Nie mówię po włosku, ale mówię Moschino” lub jednym z najważniejszych manifestów sztuki feministycznej. Być może projektanci zaczęli bawić się tą koniunkturą. Ponieważ szczerze mówiąc, uśmiechnięta blogerka fotografów ulicznych, blogerka mody w koszulce „Fuck terror” wygląda trochę śmiesznie.
Zdjęcia:Monki, Mille, Net-A-Porter, Walk of Shame, C.O.X.
