Bang Creative Director! Bang! Natasha Klimchuk o ulubionych książkach

W TLE „BOOK SHELF” prosimy dziennikarzy, pisarzy, uczonych, kuratorów i inne bohaterki o ich preferencje literackie i publikacje, które zajmują ważne miejsce w ich biblioteczce. Dzisiaj współzałożyciel i dyrektor kreatywny agencji Bang! Illustrator i internetowej szkoły ilustracji dzieli się swoimi ulubionymi opowiadaniami! Bang! Natasha Klimchuk.

Zapach książki przenosi się do jakiejś mistycznej historii w czasopiśmie „Change”, było kilka, od tego czasu książki papierowe są dla mnie tajemnicą. Czytam i czytam dużo, szybko i przypadkowo. Nie pamiętam, jak to się zaczęło, wydaje się, że książki były bardziej interesujące niż życie w mieście liczącym 125 tysięcy mieszkańców. Ukończyła szkołę z wyróżnieniem ze względu na dobre nastawienie nauczycieli w literaturze - umiejętność czytania i pisania przesiąknięta ze stron, połknęła program na następny rok na pierwszy miesiąc lata, włączyła Czechowa, Byrona, Safony do swoich dzieł. Domowe książki się rozpadają - czytaj do dziur. Do 17 lat po oczywistym Dumasie pamiętam książki z jasnymi błyskami wychowawcy klasy - „Białe szaty” Dudintseva, zebrane prace Balzaca, od sąsiada - Rene Descartesa, z koleżanki z matki - „Różę świata” Leonida Andrejewa (ezoteryczny, ale po tym, jak przestała jeść mięso) .

Bookmania doprowadziła do wejścia na wydział filozofii w wielkim mieście z biblioteką bez dna. Pamiętam szczęście bycia w aktach następnego poety-beatnika. Na uniwersytecie po raz pierwszy spotkałem kogoś, kto czytał szybciej i którego stos książek był zawsze wyższy. Warto zastrzec, że uważam tę wszystkożerność i niepohamowanie w książkach, filmach za lot. Na początku 2000 roku poszła na festiwale poetyckie, kupiła samizdat i wszystko, co zostało sprzedane, na przykład, w klubie OGI Project, od Crowleya do Vodennikovej. Przeczytaj pierwszy, a potem przyjaciele. Minęło kilka spokojnych lat, kiedy okazało się, że nie ma Akunina. Bardzo trudno było przejść do formatu elektronicznego z pomocą tego bukmachera. Od 2008 roku głównie czytam z telefonu. Wszystko z rzędu, wracając do dopingu zaufanym autorom. W języku angielskim czytam głównie wiersze i fachową literaturę na temat ilustracji, designu, sztuki, a teksty artystyczne są teraz trudne do zdobycia.

Prawie wszystkie książki, które uwielbiałem, które przeczytałem po dziesięciu latach, zawiodły - Salinger, Kerouac, Miller. Tołstoj - nie. Sontag, Bart, Lacan wydaje mi się chwalony, moim zdaniem, nie jest to ciężka artyleria, ale szczerze kontynuuję czytanie książek z półek muzeum Garage, ta literatura określa smak mojego pokolenia. Mówią teraz o książkach częściej i wydają się czytać więcej, z poważnymi tekstami na temat socjologii, urbanistyki i filozofii (dziesięć lat temu Pelevin i Pavich byli bardziej czytelni), spojrzałem na półki ludzi, których interesowałem i próbowałem na ząb.

Po otwarciu Edukacji czytam częściej tylko w drodze, jeśli mam szczęście, 40 minut dziennie. Teraz większość książek pozostaje niedokończona - szkoda czasu i nie można znaleźć takiego, który przechwytuje. Ale jedno jest pewne - żaden film nie zmieni tego jak dobra książka. Kiedy czytasz, możesz zatrzymać, pomyśleć, podnieść znaczenie, spierać się z autorem. Bohaterowie, miejsca nie mają prawdziwego pełnego obrazu - tutaj jest więcej miejsca na wyobraźnię, czytasz i tworzysz. I choć pracuję z kulturą wizualną przez połowę mojego życia, dla mnie najbardziej idealny obraz straci Anna Karenina.

Słowa - delikatny instrument, utalentowany artysta (lub projektant, muzyk), który jest jego właścicielem, jest świetny. Mam kilku wizualnych przyjaciół, którzy początkowo byli poetami, potem stali się artystami, ich prace wydają mi się głębsze niż bryłki z pojęciami leżącymi na powierzchni, które zostały wymyślone po tym, jak farby leżały na płótnie lub ekranie. W pracy ilustratora, przy okazji, umiejętność wymyślania złożonej metafory zadania jest bardzo ważna, a książki są doskonałym przygotowaniem do pracy z pomysłami.

Merab Mamardashvili

„Wykłady o Proust”

Czytanie tej książki było jak rozmowa z Bogiem, nie wiem, jak brzmieć mniej żałośnie. Przez kilka miesięcy delektowałem się kilkoma stronami dziennie (a to nie jest podobne do mnie), wracając, jak do przyjaciela, owijając się w przeplatanie znaczeń, życzliwości. Często czytaj ponownie cytaty. Radzę wszystkim rozpocząć znajomość z filozofem z tej książki, nawet jeśli nie czytali Prousta.

Andrey Tarkowski

„Czas wzięty”

Od czasu do czasu czytam to, co piszą ich ulubieni reżyserzy. Czasami pojawia się piękna. „Czas zabrany” to refleksja nad sztuką, czy ma ona zadanie, czy możliwe są kryteria oceny, co mnie bardzo interesuje. Tarkowski wymaga sztuki, aby rozluźnić duszę ludzką, przygotować ją na śmierć. Bergman, nawiasem mówiąc, powiedział współbrzmienie: że w każdym jest świętość, a artysta musi ją ujawnić.

Ray Bradbury

„Dandelion Wine”

Za myśl: „Że wszyscy ludzie będą pamiętać, że żyją”, dzięki Bradbury jeszcze bardziej niż za marzenia o Marsie. Stworzona przez niego mitologia jest dla mnie ważna, tak jak na przykład grecki. Ale powrót do teraźniejszości jest bezcenny.

Soren Kierkegaard

„Pamiętnik uwodziciela”

Nie przeczytałem wiele lat, ale nie odpuszczam. Niesamowita proza ​​artystyczna filozofa religijnego. Inny pojawia się jako materiał badawczy, wydobycie, obiekt. Poczęta - zrobiona. Po tej książce nie mogę przezwyciężyć niechęci do tematów takich jak „10 sposobów na osiągnięcie celu” Carnegie i inni.

Poezja francuskiego surrealizmu (Rambo, Lotreamon itp.)

Srebrna okładka po raz pierwszy przedstawiła mnie Rimbaudowi, Lotreamonowi, Baudelaire'owi, Schwabowi. To właśnie w tej edycji zostały zebrane, o ile udało mi się porównać, najbardziej udane tłumaczenia i prace. Nie znam francuskiego, ze względu na ciekawość, przeczytałem ostatnie tłumaczenie Schwaba po wierszu i muszę powiedzieć, że to, co lubię w tej książce, ma niewiele wspólnego z autorem, ale tłumaczenie jest naprawdę piękne. Dużo pamiętam na pamięć.

Alexander Pyatigorsky

„The Philosophy of One Lane”

Niedawne odkrycie. Przyjaciele gorąco polecali, opierając się na moim entuzjazmie dla Mamardashvili. Czytam wszystko, co znalazłem, z poślizgiem, jakby uczyć się nowego języka. Bohaterowie Piatigorsk mówią, kłócą się w taki sposób, że zgadzasz się ze wszystkimi. Właściwie, ponieważ cała książka jest zbudowana na dialogach, to po przeczytaniu jest wyraźnie rozumiana jedna rzecz - musisz ją ponownie przeczytać.

Gaito Gazdanov

„Historia podróży”

Niesprawiedliwie mało znany utalentowany pisarz z pokolenia imigrantów, smaczny opisujący przedrewolucyjną Rosję i utratę domu. Co więcej, wydarzenia w jego książkach są drugorzędne, trudno je opisać, bohaterowie wyruszają w podróż, po drodze próbując się odnaleźć. Gazdanov był kiedyś nazywany egzystencjalistą, w porównaniu z Proustem. Teraz czytam wszystko, co znajduję w sieci.

Charles Bukowski

Wiersze

Bukowski, Burroughs, Limonov, Miller, Celine, Letov otworzył świat z drugiej strony - zakazana, ciekawa dotykiem, gdzie wszyscy są sami. Zaskakujące jest to, że proza ​​Bukowskiego jest teraz dla mnie nieprzyjemna, ale bawią się i wciąż urzekają jego wersety.

Simone de Beauvoir

„Ładne zdjęcia”

Być może ta książka zdefiniowała mój zawód. Z tego dowiedziałem się, że możesz robić reklamy. Nie pamiętam, jak do mnie przyszła, ale absolutnie zafascynowana. Później, Sartre, Camus, „Drugie piętro”, rozczarowanie i litość dla Simone po przeczytaniu jej listów, gdzie ona, pisząc Biblię feminizmu, jest odsłonięta, zakochała się, wydarzyła.

Wykłady o sztuce

Bardzo podoba mi się fakt, że IPSI publikuje artykuły swoich nauczycieli. Moim marzeniem jest mieć więcej książek o sztuce i designie współczesnych autorów rosyjskich.

Obejrzyj film: BTS: Micro Bob with Sasson Academy North American Creative Director Traci Sakosits (Kwiecień 2024).