Tu i teraz: 10 nowych bohaterek lokalnej sceny muzycznej
Tekst: Artem Makarsky, redaktor, Playbill-Wave
Jedna z głównych W tym roku rosyjskie albumy zostały wydane przez Nadieżdę Gritskevich z grupy „Naadya”, ale poza nią jest sporo pięknych żeńskich muzyków, których mało wiedzą, ale zasługują na nie mniej uwagi. Wkrótce, pod opieką kuratora wokalistki Gali Chikis, w wytwórni Not Not Fun w Los Angeles, wydana zostanie kolekcja She She Knows More Than She Thinks, w której zgromadziło się sześciu bardzo różnych wykonawców z Rosji i Ukrainy. Mówimy o dziesięciu wykonawcach z Rosji i z zagranicy, którzy stopniowo łączą się w nową lokalną scenę - i którzy powinni być obserwowani w nowym roku.
Olga Ukhanova
„Najważniejszą rzeczą w Rosji jest to, że jesteś dziewczyną, śpiewasz i komponujesz piosenki, nie wyglądasz jak Zemfira. Jeśli wyglądasz jak Zemfira, nie masz nic więcej do roboty” - mówi Olga Ukhanova w wywiadzie dla Kaliningradu w lokalnym portalu. Po raz pierwszy na horyzoncie pojawiła się cztery lata temu, nagrywając album „Calm Cabal”, który składa się w całości z próbek pobranych z YouTube, - na początku 2014 roku wydała pierwszą część albumu „Itself”, zaczynając od słów „Nie dzieje się nic gorszego, to jest ostateczny „ Na niej śpiewa sama, korzysta z pomocy przyjaciół, którzy są kręgosłupem charakterystycznej kaliningradzkiej sceny, tworząc muzykę jednocześnie i ponadczasowo, i bardzo precyzyjnie reagując na ducha chwili. Kiedy druga część, lżejsza, zostanie wydana, nie jest jeszcze jasna, ale Ukhanov można złapać wraz z grupą Brodsky i Jewgienij Milovanov; nagrywa także muzykę do filmów (w tym filmów animowanych) - i będzie tylko lepiej.
słuchaj
Tosilia Chaikin
Dziewczynę o pięknym imieniu Tosilia można było zobaczyć w petersburskim duecie (aw pewnym momencie trio) „Sea of Clouds”, ale dzień przed końcem wiosny grupa właśnie się rozpadła. Teraz Chaikin bierze udział w koncercie koncertowym Sunsay i pisze muzykę pod nazwą TosyaChai. Jednak nie tak dawno temu ogłosiła, że wkrótce będzie miała dwa kolejne projekty. Tosilia jest niewiarygodnie produktywna: stale pisze wiersze, pisze piosenki, ale najważniejsza jest jej debiutancki album. Nazywa się to oczywiście „Dreams”. W kompozycjach na niej tylko od czasu do czasu przebija się głos - wygląda na to, powiedzmy, Julianne Barwick, choć czasem woli prostą akustykę. Ta kompozycja nie jest dla wszystkich: w jej jedynym wywiadzie na razie mówi, że nie próbuje przyciągać publiczności, ale często odmawia występów na żywo; jednak na początku miesiąca nadal ją miała.
słuchaj
Mustelide
„Śpiewacy, którzy chcą wyglądać dziwnie, to prawdziwy koszmar. Istnieje przeciwna historia o tym, jak dziwna dziewczyna udaje zwykłą, ale nie musi ukrywać swojego dzikiego, niewytłumaczalnego świata wewnętrznego”, pisze o kobietach z Mińska Tatyana Zamirovskaya, studentka dziennikarstwa muzycznego z siedzibą w Mińsku. . Piosenki Mustelide to naprawdę ciekawa sprawa: popowe piosenki, z którymi oczywiście coś jest nie tak. Wydaje się, że jest nostalgiczny, ale nie rozgląda się za bardzo nostalgicznie; trochę nisko-fiyny, ale oczywiście bez polegania na takim dźwięku. Po wyrośnięciu z dość zwyczajnego niezależnego zespołu Clover Club, Mustelide z powodzeniem pokazuje, że przejście na niezależną i dostępną dupę jest całkiem zrozumiałe w 2014 roku. Nawiasem mówiąc, od dłuższego czasu występuje z Silver Wedding, które w zeszłym miesiącu również wykonało takie salto.
słuchaj
Bryozon
Odessa Anna Bryzhataya zaczęła od akustycznych piosenek pod fortepianem lub fortepianem pod nazwą Anniebri, ale w pewnym momencie zainteresowała się elektroniką. Co ciekawe, utwory z klawiaturami nie zniknęły, a bardziej eksperymentalny projekt Bryozone to kolejna strona tego, co robi. Co najlepsze, Bryozone brzmi, gdy format utworu pokrywa się z kręconymi i dziwnymi techno, jak w piosenkach „song” lub „Day After Darkness”. Podczas gdy scena w Kijowie jest nam znana znacznie bardziej - na przykład Nastya „Ladan” Vogan i Oksana „Blablarism” Zmorovich biorą udział w wyżej wspomnianej kompilacji Not Not Fun, praktycznie nie wiemy nic o muzyce w innych miastach Ukrainy; jak pokazuje doświadczenie Gryzhaty na próżno. Chcę wierzyć, że za rzadkie utwory i kompozycje pójdzie coś innego.
słuchaj
Lucidvox
Moskwiccy Lucidvox zostali zauważeni w zeszłym roku dzięki EP The Other Man. Teksty inspirowane historią starożytną i poświęcone naszemu miejscu w wielkim świecie, osadzone w przylegającej do siebie psychodelicznej muzyce, nie mogły być zainteresowane. Ci, którzy są w tym samym zespole z nie mniej interesującymi grupami w stolicy - „Dziękuję”, Jahroom i „Electroproject” - w tej chwili idą jeszcze dalej. Po dobrze przyjętym czerwcowym albumie „In Motion” zaprezentowali w zeszłym miesiącu nowy program inspirowany rosyjskim etno: akordeonem, harfą i atmosferą rosyjskiego lasu. Po kilku dniach zespół nagrał kilka nowych piosenek w Petersburgu - chcę dowiedzieć się szybciej, jak nowe źródło inspiracji znajdzie odzwierciedlenie w świeżym materiale. Nawiasem mówiąc, od młodych rosyjskich grup Lucidvox jest jednym z niewielu, którzy stale używają fletu.
słuchaj
NV
Katya Shilonosova jest najprawdopodobniej znana zwykłym czytelnikom Wonderzine - była jedną z jego głównych postaci w momencie otwarcia strony. Nie tak dawno temu wyjechała do Tokio, gdzie brała udział w regularnej sesji RBMA, jednocześnie grając tam koncert w klubie karaoke, gdzie kręcili „The Difficulties of Translation” (ale najwyraźniej nie można było zapisać transmisji). Dlaczego to wszystko - japoński ślad w muzyce Shilonosovej jest bardzo zauważalny: pierwszy utwór, nagrany przez nią razem z duetem Stoned Boys, nie był niczym „Arcadegame”, w tym wszystkim jest duch klasycznych gier wideo, azjatycki pop lat osiemdziesiątych i najnowsze trendy muzyczne . Sama piosenkarka mówi, że po prostu nie potrafi pisać ciemnej muzyki - należy zauważyć, że ta umiejętność wyróżnia ją między innymi korzystnie.
słuchaj
greeneyed meganekko
Szesnastoletnia Anastasia Shvets mieszka w Tallinie i jest wyraźnie inspirowana przez Grimesa i Ryana Hemswortha, ale z powodu charakterystycznego akcentu można go porównać z innymi znanymi Estończykami: Ingą Copeland i Marią Minervą. Nazywa ją „hikki-kor”, która jest bardzo odpowiednia dla millenialsów, dla jej nieco utkniętych i nudnych kompozycji poświęconych dziewczęcym lękom i wątpliwościom. Z zagmatwanych i inspirowanych Chiptyunem piosenek powoli przesuwa się w kompozycje z nieco bardziej przemyślanym, ale nie mniej szczerym - z tego wyraźnie wynika coś zauważalnego. Coś podobnego, nawiasem mówiąc, jest wykonywane przez piosenkarkę Omsk Seilarmoon (sic), ale rosyjski kolega ma o wiele większą zależność od celowo słabego, niespokojnego dźwięku.
słuchaj
OMMA
Ścieżka o gigantycznej kałamarnicy, która tkwi w pamięci, jest zdecydowanie tym, czym jest, po czym artysta powinien być obserwowany. Rozpoczynając swoją kreatywną karierę jako DJ, Olga Maximova postanowiła stworzyć własną muzykę i generalnie nie przegrała, ale teraz wydaje się, że zajmuje dokładnie taką formę, która jest jeszcze bardziej interesująca. Zainteresowanie techno w ostatnim utworze „Squid” nie zniknęło nigdzie, ale coś azjatyckiego też się zmierza i coś, czego naprawdę nie można wyjaśnić słowami - coś w rodzaju zwykłego szaleństwa. Maximov nie ogranicza się do DJ-ów i piosenek. Ponadto jest zaangażowana w projekt Playtronica, gdzie ekstrakcja jest zrobiona z najbardziej nieoczekiwanych rzeczy, a jej zainteresowanie połączeniem audial i visual nie wymaga osobnej prezentacji.
słuchaj
Atariame
Spośród całej wspomnianej muzyki, Iżewsk Natalia Salmina mieszkająca obecnie w Petersburgu (od czasu do czasu mieszka w Berlinie) jest najbliżej grupy Lucidvox - na ogół występowały w jednym punkcie na tej samej scenie. Jej kompozycje są nieco ukryte w hałasie, dość minimalistycznych utworach, które zanurzają się w tym powietrzu z powodu tego właśnie powietrza. Patrząc na wideo z ostatniego występu Atariame w Kościele luterańskim, można pomyśleć o porównaniu z Chelsea Wolfe, ale jest tu znacznie mniej mroku - raczej coś takiego jak Grouper lub coś w tym stylu, na przykład Angel Olsen pochowałby się pod hałasem i gęsty dźwięk. Wszystko nie będzie ograniczone do tej sprytnej akustyki - według Natalii chce dojść do dźwięku opartego na syntezatorze.
słuchaj
wedntndwrds
Odwiedzający koncerty „Greatest Prime Number” mogli zdecydowanie zobaczyć Alexander Zakharenko: do pewnego momentu grała na perkusji w zespole. Obecnie jest częścią społeczności w większości moskiewskich muzyków z John's Kingdom, którzy preferują nieco zimne, ubogie techno przyprawione ambientową muzyką do wszystkich innych stylów (nawiasem mówiąc, wspomniana Bryozone również nie jest im obca). Debiutancki album wedntndwrds, „R.V.S.P.”, składał się raczej z fragmentów kompozycji, zarysów i szkiców. Dwa ostatnie nagrania Zakharenki, „Onetwoonetwo” i „Protection”, w tym sensie stanowią duży krok naprzód, poza tym ich nastrój jest znacznie lepszy.
słuchaj