Ruches i wszystko przezroczyste: 10 neoromantycznych rosyjskich marek
Gatunek romansu intelektualnego Zdywersyfikował kolekcje rosyjskich projektantów natychmiast po tym, jak zainteresowanie minimalizmem zaczęło spadać - widać to choćby po tym, że wiele młodych marek, które zdecydowały się pracować z tym stylem pojawiło się mniej więcej w tym samym czasie, dwa lub trzy lata temu. Opowiadamy o najbardziej niezwykłych.
LES
Lesa Paramonova słusznie może być uważana za pionierkę neoromantyzmu, jej marka istnieje już od ponad pięciu lat. Pierwsze kolekcje, które Lesya sama szyła, i ona sama zdjęła lookbooki na smartfonie (zanim wszyscy zaczęli to robić), a teraz LES 'to pełnoprawna marka z własnym sklepem w centrum Moskwy, z liniami odzieży damskiej, biżuterii i pościeli. Surrealistyczne wydruki pozostają głównym i rozpoznawalnym elementem kolekcji, a „niewidzialne” sukienki z siatki stały się jednym z najpopularniejszych - i najczęściej kopiowanych - trendów w instagramie.
Zwróć uwagę:na obustronnych sukienkach ze wspaniałymi rękawami i rzeczami z gobelinu autora, stworzonych według rysunków Lesyi.
Tajny ogród
Absolwent „brytyjskiej” Niny Samokhiny na pierwszym architektu edukacji. Zanim zaczęła projektować ubrania, pracowała jako ilustratorka, a teraz rysuje grafiki, głównie, jak sugeruje nazwa marki, fantasy-florystyczne. „Koncepcja marki to utopia i eskapizm” - mówi Samokhina - „Romantyczne marzenia o miejscu, które nie istnieje, ale które powstaje, trzeba tylko włączyć wyobraźnię”.
Sekretny ogród jest nieco naiwny, a źródła inspiracji często wynikają z dziecięcych wspomnień projektanta, takich jak mały ogród zimowy w mieszkaniu rodziców Niny w Mińsku. Rzeczy Secret Garden są szyte w fabrykach w Moskwie i Mińsku, ale projektant robi to samodzielnie. W kolekcjach marki wiele rzeczy w przystępnej cenie - na przykład piżamy kosztują 3600 rubli.
Zwróć uwagę: pikowane płaszcze z obszernymi haftami i sukienkami z mieszanki bawełny.
POLYHEDRON
Vera Petryaeva, projektantka i założycielka POLYHEDRON, twierdzi, że marka była pierwotnie inspirowana futuryzmem i minimalizmem, ale w ciągu trzech lat istnienia przeszła pewną metamorfozę, dochodząc do estetyki wiktoriańskiej, edwardiańskiej i barokowej."Jednak możliwość zmiany stylu z kolekcji na kolekcję leży w samej nazwie, mówi Vera - Polyhedron tłumaczy się jako „wielościan”, chociaż teraz to imię wydaje mi się naiwne ”. Projektantka przyciąga myśl o zniknięciu granic między swobodnym i eleganckim ubraniem („Być może ludzie zdali sobie sprawę, że każdy dzień jest wydarzeniem wystarczającym do przebrania się” - żartuje) i cieszy się, że we współczesnym świecie Wyraź siebie poprzez ubrania z poprzednich epok.
Zwróć uwagę: na luźnych sukienkach z wysokim jarzmem i majtkami z cienkiego lnu.
Kuraga
Projektantka Elizaveta Sukhinina umieszcza na liście źródeł inspiracji historię walki o równe prawa dla kobiet. Warto zauważyć, że kobiecy nostalgiczny projekt sukienek nie przeczy idei feminizmu, a wręcz przeciwnie, doskonale to ilustruje - przypominając zarówno bogactwo estetycznych możliwości nowoczesnej mody, jak i historię „emancypacji” kobiecej sukienki. „Rozwijamy ideę wyjątkowego wewnętrznego piękna i absolutnej wolności każdej dziewczyny i kobiety” - mówi Elizabeth. W DNA marki szyte są wspomnienia kultury sowieckiej, co znajduje odzwierciedlenie w tytule: charakterystyczne rosyjskie słowo, które zostało zmodernizowane poprzez zmianę nacisku.
Zwróć uwagę:na sukienkach midi o dużych guzikach i spódnicach z dzianiny z kontrastowymi paskami.
M_U_R
Pisaliśmy już o młodej wytwórni w Petersburgu - pomysł architekta Anny Druzhininy, która wcześniej zajmowała się rozwojem zabawek pod marką Fedor Toy. M_U_R rozpoczął od kilku minimalistycznych rzeczy wyłącznie białych, stworzonych z udziałem dziewczyny Anny, zajmującej się projektowaniem odzieży. Teraz marka produkuje bardziej wyrafinowane neo-romantyczne stroje, biorąc pod uwagę wszystkie mikro-trendy, takie jak sukienki z kaskadami falbanek, i często opiera się na niepraktycznych modelach, takich jak spodnie i peleryny z nieważkiej i prawie niewidocznej siatki. Średni koszt rzeczy wynosi 6-12 tysięcy rubli.
Płać UWAGA: bezkompromisowe szkarłatne kostiumy i błękitne spódnice.
Światło na Marsie
Dziennikarz o nazwie kosmicznej został wystrzelony przez dziennikarkę Swietłanę Paderinę w parze z siostrą Katarzyną. Obie dziewczyny otrzymały wykształcenie artystyczne i technologiczne, więc nie jest im trudno opracować projekt produktu lub wycofać próbkę. „Zaczęliśmy robić rzeczy, które chcieliśmy sami nosić, i tak bardzo się ucieszyliśmy, że stworzyliśmy własną markę”, - powiedziała Svetlana. Kluczowym słowem kolekcji Light on Mars jest lekkość: rzeczy muszą być takie, aby były łatwe do przenoszenia, łatwe w pielęgnacji i łatwe do noszenia w walizce (ta druga jest szczególnie ważna dla osób, które dużo podróżują). Prawie wszystkie produkty wykonane są z bawełny i innych naturalnych tkanin, a ich koszt waha się w granicach 5-8 tysięcy rubli.
Zwróć uwagę:na koszulach z marynarskim kołnierzem i bawełnianymi sukienkami ze sznurowaniem.
Lena Maksimova
Lena Maximova pochodzi z Jakucji, mieszka w Petersburgu, gdzie pracuje również nad kolekcjami odzieży, które są złożone, bogate wizualnie, bogate w szczegóły i niezwykłe konstruktywne rozwiązania. Projektantka opracowuje dwie linie: UOT Lena Maksimova - awangardowa linia do realizacji najbardziej śmiałych pomysłów projektowych i MUUS Lena Maksimova - koncepcyjne, ale dość poręczne rzeczy w środkowym segmencie cenowym. Do atutów marki należą akcesoria - seria skórzanych toreb, wydanych wspólnie z etykietą Maryand, oraz nowe modele obuwia.
Zwróć uwagę:na płaszczu z luźnego kroju, obszytym drobnymi marszczeniami i przestronnymi sukienkami z ozdobnym warkoczem, powtarzającym linię klatki piersiowej.
Zmuszaj ubrania
Marka może być nazwana noworodkiem: wcześniejsza projektantka Elizaveta Pankratova produkowała kolekcje pod marką LIPA, ale w tym roku dokonała niewielkiej rebrandingu. „Koncepcja marki - to ten sam romantyzm, wpisany w czasy współczesne”, - mówi projektant. Force Clothes ma ślady retrostyle, sylwetki z lat 70., tkaniny z tworzyw sztucznych, falbanki, sznurowanie - ale wszystko jest interpretowane spokojnie i delikatnie. Rzeczy produkowane są w Moskwie w małych nakładach, ponieważ ważne jest, aby autor marki zachował unikalne produkty. Ubranie designerskie, według Pankratova, nie może być tanie, więc ekskluzywna siła jest oceniana w kategorii „powyżej średniej”, ale są też podstawowe rzeczy w przystępnych cenach.
Zwróć uwagę: na wydłużonych sukienkach kaskadowych w stylu lat 70. i skróconych sukienkach w duchu lat 20. XX wieku.
Miro
Pomysł stworzenia marki zrodził się z twórczych doświadczeń i eksperymentów Yany Muravyovej, która z pasją pasjonowała się modą. W imieniu Miro, według założyciela, położył pozytywne nastawienie i otwarty, dociekliwy widok świata.
Sama Yana pracuje nad tworzeniem kolekcji, generuje pomysły, pomaga projektantka rysująca szkice oraz projektantka, która opracowuje wzory, a także specjaliści od ręcznie wykonanych dekoracji dekoracyjnych, haftów i aplikacji. Materiały do kolekcji są kupowane w fabrykach we Włoszech, tworzone są również ekskluzywne wydruki. Segment cenowy Miro można zdefiniować jako premię.
Zwróć uwagę:na jedwabnych parkach i satynowych sukienkach trapezowych.
Bregeda
Marka z Krasnodaru, na której pracuje Katia Bregued, pojawiła się dzięki pasji projektanta do sztuki i rzemiosła oraz rosyjskiej architektury. Bregeda eksperymentowała z elementami ręcznie robionych i tradycyjnych rodzajów dekoracji i ostatecznie doszła do „historii o szczególnym kobiecym pięknie bez przesady i celowej śmiałości”. „Naszą publicznością są dziewczyny, które podzielają filozofię lekkiego i rozmarzonego widoku świata, nie podążając za stereotypami praktycznej garderoby”, - Tak mówi Kate o swoich klientach. Ceny Bregedu wahają się od 5 tys. Rubli za top do 35 tys. Rubli za ręcznie robioną skórzaną kurtkę, a rzeczy są robione w Krasnodar przez małe zespoły.
Zwróć uwagę: na sweterkach z siateczki, ozdobionych marszczeniami na dużą skalę i koronkowymi lnianymi ozdobnymi krawatami.