Dziennikarz Anna Savina o ulubionych książkach

W TLE „BOOK SHELF” prosimy dziennikarzy, pisarzy, uczonych, kuratorów i inne bohaterki o ich preferencje literackie i publikacje, które zajmują ważne miejsce w ich biblioteczce. Dziś Anna Savina dzieli się swoimi ulubionymi opowiadaniami z redaktorem Setki i twórcą cotygodniowego biuletynu. Tygodniowa dawka czytania.

Zacząłem czytać dość wcześnie - ale nie podobało mi się to szczególnie. Pamiętam, jak za trzy lata otworzyłem „Królową Śniegu” z pięknymi ilustracjami i zrozumiałem, że rozumiem tekst. Przez długi czas lubiłem tylko jedną książkę - „Lyapiki i Evil One” S. A. Wakefielda o wojnie między dobrodusznymi okrągłymi stworzeniami (na ilustracjach przypominali rosyjskiego Kołoboka) i ich wrogów podobnych do ogromnych krokodyli. Niedawno dowiedziałem się, że ta praca jest klasyką australijskiej literatury dziecięcej, a sprzeciw głównych bohaterów symbolizuje walkę między eko-aktywistami a tymi, którzy zanieczyszczają środowisko. Oczywiście w wieku pięciu lat tego nie rozumiałem - zostałem schwytany przez imiona fantastycznych stworzeń. Uwielbiałem także serial „Czarodziej Szmaragdowego Miasta” i „Harry Potter”. Nic więcej, nie wydawało mi się, żeby mnie to zraniło, chociaż dorastałem w domu z setkami, jeśli nie tysiącami książek: mieliśmy biblioteki mojej babci i prababci, która uczyła angielskiego i zawsze dużo czytała.

W wieku trzynastu lat po raz pierwszy w życiu poszedłem do szpitala: to było strasznie przygnębiające, więc czytałem Jane Eyre przez kilka dni, które zabrałem ze sobą. Pamiętam wyraźnie, jak zamknąłem książkę i zdałem sobie sprawę, że nie chcę przestać, bo nic nie wiem o zagranicznej literaturze. W tym samym roku przeczytałem wiele prozy angielskiej i francuskiej XIX wieku: „Madame Bovary”, „Drogi przyjacielu”, Jane Austen i Dickens. W tym czasie zacząłem dużo czytać po angielsku - od mojej babci dostałem wiele zaadaptowanych klasyków w delikatnych, ale bardzo pięknie zdobionych książkach z lat 50-tych.

W szkole średniej w mojej szkole pojawił się znakomity nauczyciel, który zawsze znalazł sposób, aby przekształcić lekcję w rozmowę nie tylko o literaturze, ale także o życiu. Pamiętam, jak analizowaliśmy „My” i mówiliśmy o totalitaryzmie, czy czytaliśmy Pasternak i omawialiśmy jego wiersze miłosne. Od tego czasu dużo czytałem. Prawdopodobnie dzięki szkole mogę bez końca wracać do „Subscript” Lilianny Lungin - studiowałem w tym samym miejscu, w którym dowiedziała się o filmie Olega Dormana i książce wspomnień w jednym z jubileuszy szkolnych. Kilka razy w roku otwieram przedmowę do „indeksu dolnego” - tam Lungina mówi, że najstraszniejsze rzeczy mogą zamienić się w niesamowite szczęście. Ta myśl naprawdę pomaga w trudnych sytuacjach.

W wieku piętnastu lat wstąpiłem do School of the Young Journalist, gdzie natychmiast spodobało mi się wszystko: nie uważano za dziwne czytanie Ulissesa w dziesiątej klasie. W dziale dziennikarstwa wszystko wokół czytało góry książek: omawianie list obowiązkowej literatury i ich niesamowitej objętości było ulubionym zajęciem dla wszystkich. Nie mieliśmy zbyt wiele czasu na czytanie niczego poza programem i łatwo było znaleźć wspólny temat do rozmowy nawet z kimś, kogo nie znasz dobrze: wszyscy narzekali na nieczytelną staroruską literaturę lub pamiętali najbardziej zabawne historie z Dekameronu. Niestety, nie udało nam się we wszystkim, a ze względu na pośpiech przed egzaminami, wiele szybko zostało zapomnianych - mam nadzieję, że pewnego dnia będę miał okazję ponownie wiele przeczytać, zwłaszcza starożytną literaturę.

W ostatnich latach dużo pisałem o technologiach: wcześniej - w mediach byłem zaangażowany w content marketing dla startupów. Teraz jestem odpowiedzialny za komunikację w firmie Setka, która tworzy wewnętrzne narzędzia dla mediów cyfrowych. Aby zrozumieć kontekst, przeczytałem wiele zagranicznych fikcji na temat biznesu, technologii i projektowania. Dowiaduję się głównie o książkach związanych z pracą z publikacji specjalistycznych. Podoba mi się strona o marketingu i tworzeniu produktów cyfrowych Inside Intercom - przy okazji, publikują także e-booki. Czytałem również Medium: publikacje Backchannela (jego redaktor naczelny Stephen Levy jest jednym z najlepszych autorów technologii) oraz blogów przedsiębiorców i inwestorów.

Staram się dowiedzieć więcej o pracy redakcyjnej. Niedawno przeczytałem Technikę pisania rękodzieła Wiktora Szkłowskiego i W edytorze Lydii Czukowskiej oraz Elementy stylu autorstwa Elvina Brooksa White'a. Wszystko to nie jest nowa praca, ale wydaje mi się, że prawdopodobnie nigdy nie staną się przestarzałe. Autorzy starają się starannie odpowiedzieć na najważniejsze pytania dotyczące pracy z tekstem: jak wyrazić swoje myśli, jak zbudować poprawną strukturę artykułu, jakich błędów należy unikać itp. W dobie sieci społecznościowych i botów czatowych jest to nie mniej ważne niż wcześniej.

Ostatnio celowo czytałem więcej prac napisanych przez kobiety - wydaje mi się, że światowy pogląd często zmniejszał się w literaturze światowej i nie chcę wpaść w tę pułapkę. Dotyczy to zarówno fikcji, jak i literatury faktu: czytam dzieła Zadie Smitha, na przykład Ursuli Le Guin, esej Joan Didion i teorię feministyczną, badania queer i socjologiczne. Dowiedziałem się o kilku pisarzach dzięki The New Yorker - z opowiadań w czasopiśmie zawsze można zrozumieć, czy lubisz autora, czy też nie i czy powinieneś przeczytać go dalej. Rzadko polegam na radach przyjaciół i wybieram książki, kierując się zaleceniami autorów, których już znam, lub czytając recenzje w mediach. Wielu feministycznych badaczy odnosi się do swojej pracy i dowiedziałem się o Ursuli Le Guin, na przykład z wywiadu z Zadie Smith.

Evgeny Morozov

„Aby ocalić wszystko, kliknij tutaj: szaleństwo technologicznego rozwiązania”

Kiedy byłem redaktorem naczelnym Apparat, moi koledzy i ja dużo myśleliśmy i mówiliśmy o wpływie technologii na codzienne życie, o tym, jak firmy technologiczne wchodzą w interakcję z państwem. Potem zaczęły się konflikty z Uber i Airbnb z władzami i nikt tak naprawdę o tym nie mówił - wszyscy dyskutowali tylko o niesamowitym wzroście i sukcesie nowych technologicznych gigantów.

Wydaje mi się, że Jewgienij Morozow przez długi czas był jedynym, który zaproponował alternatywę dla optymizmu techno. Wynalazł termin „rozdzielczość”, aby opisać zaufanie przedsiębiorców IT, że wszystkie problemy ludzkości można rozwiązać za pomocą aplikacji i usług online. W swojej książce Morozow wyjaśnia, dlaczego niektóre nowe technologie wcale nie są tak użyteczne, jak się wydaje: na przykład pamiętam fragment o wadach aplikacji śledzących. Morozov twierdzi, że z czasem odrzucenie niektórych trackerów lub niechęć do udostępniania danych osobowych w Internecie będą postrzegane z podejrzliwością - wydaje mi się, że ta prognoza już się stała.

Steven Johnson

„Skąd się biorą pomysły: naturalna historia innowacji”

Wśród przeciwników Morozowa lubię przede wszystkim Stephena Johnsona - pisarza, który ma bardziej optymistyczne spojrzenie na technologię, dla której nie ma strasznych scenariuszy z Black Mirror. Wszystkie jego argumenty przemawiające za technologią są dość oczywiste, dlatego zalecam jego pracę „Skąd pochodzą dobre pomysły” - w niej czerpie podobieństwa między innowacjami technologicznymi a procesami ewolucyjnymi, które przyczyniają się do powstawania nowych gatunków. Podoba mi się to porównanie, a ponadto w książce znajduje się wiele dobrych przykładów - jak wynalezienie maszyny analitycznej Babbage, poprzednika nowoczesnych komputerów.

Alexander Etkind

„Wewnętrzna kolonizacja: rosyjskie doświadczenie imperialne”

Książka, która pomogła mi lepiej zrozumieć wiele zjawisk współczesnej rosyjskiej gospodarki i polityki. Psycholog i kulturoznawca Alexander Etkind analizuje historię Imperium Rosyjskiego przez pryzmat badań postkolonialnych i twierdzi, że nasz kraj był potęgą kolonialną - ale w przeciwieństwie do państw europejskich, skolonizował nie odległe kontynenty, ale jego lud, a to często prowadziło do strasznych konsekwencji i nieludzkich społecznych eksperymenty. Ponadto kolonizacja wewnętrzna wyjaśnia, w jaki sposób nasz kraj stał się zależny od surowców i jak wpłynął na działania polityków na przestrzeni wielu wieków.

Sarah Thornton

„Kultury klubowe: muzyka, media i kapitał subkulturowy”

Doskonałe studium socjolog Sarah Thornton na temat kultur klubowych w Anglii w latach 90-tych. Książka zawiera wiele interesujących szczegółów, które są szczególnie interesujące do przeczytania teraz, kiedy ta dekada jest tak popularna w modzie i filmie. Thornton wprowadza bardzo pojemny termin „kapitał subkulturowy” - zestaw korzyści uznanych w subkulturze, który pomaga właścicielowi zyskać na wadze w ramach „rodzicielskiej” kultury. Termin ten wyjaśnia, na przykład, dlaczego niektórzy DJ-e występujący w małych partiach subkulturowych z czasem stają się gwiazdami muzyki: ich „kapitał” zgromadzony w grupie ludzi o podobnych poglądach pomaga im poruszać się szybciej w skali społecznej. Zawsze też doradzam wszystkim książkom Thorntona „Siedem dni w sztuce” - jest bardzo jasne, w jaki sposób organizowane są różne rodzaje instytucji sztuki: muzeum, aukcja, galeria i tak dalej.

Ariel Levy

„Żeńskie szowinistyczne świnie: kobiety i wzrost kultury Rauncha”

Książka mojego ulubionego korespondenta The New Yorker. Niestety, pisze dla magazynu dość rzadko, ale tak jest w przypadku, gdy każdy tekst autora zasługuje na uwagę. Jej artykuł „Święto Dziękczynienia w Mongolii” jest prawdopodobnie najlepszym, jaki kiedykolwiek przeczytałem w „The New Yorker”. „Żeńskie szowinistyczne świnie” poświęcone są kulturze i modzie null, na których wiele się rozrosło i dla których są teraz nostalgiczne: reality show, Britney Spears i szalone stroje. Levy nie ma całkowicie socjologicznego podejścia, ale udaje jej się przekonująco wyjaśnić, jak w tym czasie wulgaryzmy stały się synonimem wyzwolenia i wzmocnienia, i dlaczego te przekonania nie miały nic wspólnego z feminizmem. Szczególnie podobała mi się analiza amerykańskiego programu „Girls Gone Wild” - otrzeźwiająca lektura dla kogoś, kto dorastał na podobnych programach MTV (na przykład „Kłóćmy się”). Oczywiście, nawet jako nastolatek zrozumiałem, że coś jest nie tak z takimi programami, ale świetnie jest czytać ich krytykę w świadomym wieku.

David Graber

„Dług. Pierwsze 5000 lat historii”

Kolejna książka, w której, jak w „Kolonizacji wewnętrznej”, zajmuje się historią jednego zjawiska, przez które wyjaśniony jest obecny stan rzeczy. Mówiąc o stosunku do zadłużenia w różnych czasach iw różnych kulturach, antropolog David Graber wyjaśnia, dlaczego niektóre kraje są wycofywane, a inne wciąż „rozwijają się”. W książce znajduje się wiele interesujących refleksji: na przykład, dlaczego teoria pojawiania się pieniędzy zaproponowana przez Adama Smitha, cytowana przez wszystkie nowoczesne podręczniki dotyczące ekonomii, jest błędna. Konsekwentnie odpierając takie błędne przekonania, autor pokazuje, że podstawą światowej gospodarki jest dług i że stała się ona najskuteczniejszą dźwignią nacisków politycznych we współczesnym świecie.

Zadie kowal

„Ambasada Kambodży”

Jedną z moich ulubionych książek jest Zadie Smith. Podoba mi się fakt, że brytyjski pisarz wybiera silnego głównego bohatera - uchodźcę z Ghany, który pracuje w rodzinie bogatych londyńczyków - i próbuje pokazać jej stosunek do obcego miasta. Fatou mieszka w okolicy Willesden - w tym samym miejscu, gdzie dorastała pisarka. Matka Smith pochodzi z wyspy Jamajka, a jej ojciec jest Brytyjczykiem i choć pisarz zawsze mieszkał w Londynie, wydaje mi się, że Fatoo patrzy na Willesdena oczami autora i dlatego widzi wszystkie jego sprzeczności i zabawne rysy.

Biorąc pod uwagę kryzys migracyjny w Europie i niedawną decyzję Wielkiej Brytanii o opuszczeniu Unii Europejskiej, historia Smitha nabiera jeszcze większego znaczenia: pisarz ujawnia wiele wad miasta, ale w Londynie z ambasady Kambodży wciąż jest miejsce dla imigrantów i uchodźców. Lubię też Smitha w „Changing My Mind: Occasional Essays” - zbiór esejów o jej ulubionych dziełach literackich, pisaniu i życiu.

Worki Olivera

„W ruchu: Życie”

Pięknie napisana autobiografia Olivera Sachsa - jest równie interesujący w rozmowach o wycieczkach motocyklowych po Ameryce i jego złożonych eksperymentach naukowych. Naukowiec napisał tę książkę na krótko przed śmiercią - pracując nad dziełem, wiedział, że ma raka. Szczególnie wielki, że w całej książce Saks pamięta tych, z którymi miał okazję się komunikować, tylko z wdzięcznością i szacunkiem.

Pisarz znajduje pozytywne aspekty w prawie wszystkich wydarzeniach, które mu się przytrafiły (w tym sensie książka przypomina mój ulubiony „Interlinear” Lilianny Lungin), chociaż jego życie nie było proste: na przykład mieszkał sam przez około trzydzieści lat i na krótko przed śmiercią poznał swojego partnera, pisarza i publicystę NYT, Billa Hayesa. Przeczytałem tę książkę na krótko przed moją pierwszą podróżą do San Francisco i cała podróż przypomniała, jak Sax opisał miasto lat 70. - ciekawe było porównanie jego wrażeń i obecnej sytuacji, kiedy obszar zamienił się z centrum kontrkultury w centrum technologiczne.

Metahaven

„Czarna przezroczystość: świat masowego nadzoru”

Autorami tej książki są fajny holenderski zespół Metahaven, którego śledzę od dłuższego czasu: robią bardzo piękne prace na fajnych tematach. Na przykład niedawno wydali film o rosyjskiej propagandzie, który wygląda jak fajna sztuka wideo, a nie nudny dokument z „gadającymi głowami”. Kilka lat temu Metahaven, na zlecenie WikiLeaks, opracował projekt pamiątek, które organizacja wykorzystywała do zbierania pieniędzy.

Czarna przejrzystość opowiada historię tego projektu, a także mówi o przejrzystości, nadzorze i prywatności. Wiele na ten temat napisano, ale książka korzysta z faktu, że jej autorzy nie są dziennikarzami, ale artystami i projektantami. Na przykład oddzielny rozdział poświęcony jest logo WikiLeaks: członkowie Metahaven przypominają, jak szukali swojego autora i analizują, że obrazy dwóch map Ziemi napływających do siebie mówią o misji organizacji. Ponadto książka jest bardzo przyjemna do trzymania: głównie czytam na Kindle, ale kupiłem ją z powodu fajnej okładki i wstawek z samym projektem WikiLeaks.

Elena Zdravomyslova, Anna Temkina

„12 wykładów na temat socjologii płci”

Podręcznik socjologii płci napisany przez znakomitych petersburskich badaczy Elenę Zdrawomysłową i Annę Temkinę. Pomógł mi usprawnić fragmentaryczną wiedzę związaną ze studiami kobiet, studiami queer i innymi. Zorientowałem się, jakie są poglądy uczestników różnych fal feminizmu, dlaczego Andrea Dvorkin sprzeciwiała się pornografii, która była jej przeciwnikiem, czym jest marksizm feministyczny i tak dalej. Podoba mi się, że autorzy mówią nie tylko o obcym, ale także o kontekście rosyjskim - szczególnie interesujące jest czytanie o okresie poradzieckim i „konserwatywnym zwrocie” we współczesnej Rosji. Książka wyraźnie wyjaśnia, dlaczego feminizm w naszym kraju ma tak złą reputację i jak współczesna polityka i odwołanie do „tradycyjnych wartości” wpływa na pozycję kobiet w społeczeństwie.

Maxim Kotin

„A frajerzy robią interesy”

„A botanicy robią interesy” poświęcony jest pierwszemu projektowi założyciela Dodo Pizza, Fiodora Owczinnikowa - przed stworzeniem ogromnej sieci pizzerii pracował w księgarni „Siła umysłu” w Syktywkar. Prawdopodobnie najlepsza książka o biznesie w języku rosyjskim: tylko pisana, dowcipna i szczera. Autor mówi o lokalnych realiach: odnajdywaniu pracowników w mieście, w którym nigdy nie było sklepów z literaturą intelektualną, negocjujących z kupcami, którzy zarabiali swój kapitał na początku lat 90., współpracując z nimi i wiele więcej.

Kotin rozumie, że założenie firmy w rosyjskiej prowincji wcale nie przypomina budowania firmy w USA i nie próbuje za wszelką cenę porównać sukcesu swojej postaci z milionerami Doliny Krzemowej. Jeśli autor rysuje podobieństwa, jest to bardzo przemyślane: na przykład pamiętam historię założyciela Wal-Martu Sama Waltona, który otworzył swój drugi sklep zaledwie siedem lat po pojawieniu się pierwszego - jego cierpliwość może być przykładem dla biznesmenów na całym świecie.