Młodzi eksperci z kolekcji absolwentów BHSAD

Piątkowy wieczór na dziedzińcu Instytutu Strelka zdał maturę absolwentów kursu „Design Clothing” brytyjskiej Wyższej Szkoły Projektowania. Wonderzine obejrzał program z trzema studentami z innych wydziałów - Fashion Business, Fashion Communications i Fashion Styling, a następnie zapytał ich, czym jest serial i jak młodzi projektanci mogą odnieść sukces z ich punktu widzenia.

Katarzyna Hussein

absolwentka Fashion Styling

Vera Kuzmicheva

Zalina Verkhovskaya

O organizacji

Organizacja pokazu była na bardzo wysokim poziomie. Wybrano wspaniałe miejsce w samym centrum Moskwy: nie każdy wielki projektant może marzyć o takiej rzeczy, o czym rozmawiać o absolwentach. Oczywiście był ciasny, ale pokazuje tylko zainteresowanie innych. Chociaż jestem kawalerem, podobały mi się modele, ścieżka dźwiękowa i światło. Jedyny minus - ekran z nazwiskami projektantów był dostępny tylko dla połowy obecnych.

O indywidualności i praktyczności

Wiele złożonych elementów w kolekcji debiutów - to normalne. Początkujący projektanci mówią: „Zobacz, jak mogę to zrobić!” Brakuje koloru. Szare, czarne, niebieskie, brązowe kurtki i płaszcze różnych projektantów połączyły się w jedną masę. Chociaż, z drugiej strony, jeśli naprawdę tak bardzo chcesz tego koloru, idź na show Slava Zaitsev. Nie było naszyjników z makaronu, kolorowych papierowych garniturów i butów z papier-mâché i to było w porządku. Żałował, że większość strojów zaprojektowanych dla modeli. Na dziewczynach o wzroście 170 cm te sukienki, kurtki i spodnie nie będą wyglądać. Zastanawiam się, czy projektanci mogą pracować ze zwykłymi ludźmi.

O najlepszych kolekcjach

Nie znam żadnego z projektantów, ani osobiście, ani pośrednio, więc mogę obiektywnie ocenić. Podobało mi się to, co zrobiła Katia Michajłowa: szczupłe modele w latających przezroczystych sukienkach wyglądały jak nimfy. Pokaz był dobrym stylem - odpowiednie buty, fryzura i akcesoria. Chciałbym wziąć kilka rzeczy z Zaliny Verkhovskaya do strzelania, a to jest dla mnie decydującym czynnikiem przy wyborze „lubię / nie lubię”. Kysysya Kuzmina zanurzyła głowę pod koniec XIX wieku i wynurzyła się stamtąd, zabierając ze sobą kilka pięknych sukienek. To smutne, że inni dali trochę muzealnych kulek naftowych. Irina Gaynullina stworzyła lakoniczne i poprawne obrazy w swojej nieregularności. Chciałbym przyjrzeć się bliżej strojom Ekateriny Fedczenki.

Katerina Michajłowa

Katya Stern

O jakości i wzornictwie

Wszystko szło dobrze, ale wiele tkanin pompowało się. Mam jednak nadzieję, że są to ograniczenia finansowe, a nie kwestia gustu. Jedyną radą dla wszystkich jest to, że trzeba parować rzeczy do idealnego stanu. Dotyczy to również stylistów i projektantów. Jeśli podczas strzelania możesz w jakiś sposób liczyć na pomoc Photoshopa, nie można naprawić tego, co dzieje się na podium.

O stylu

Stylista na wystawie jest obowiązkowy: powinien być prawie prawą ręką projektanta. Nie narzucać mu swojej opinii, ale delikatnie i obiektywnie oceniać kolekcję i wskazywać błędy. Dzięki najlepszej stylizacji wiele kolekcji może wyglądać świeżo. Weź to samo Kshysyu Kuzmina - dzięki nowej fryzurze ubrania zagrają w nowy sposób. Wielu projektantów nie docenia znaczenia fotografowania lookbooka. Ale możesz strzelić milion oszałamiających sukienek, ale strzelaj tak, aby nikt nawet nie patrzył w ich kierunku. Rozumiem, że kolekcje projektantów są ich dziećmi i nie chcą rad i krytyki z zewnątrz. Ale to jest surowa branża, więc doświadczenie i porady stylisty w kręceniu książki na pewno nie będą zbędne.

 

Evgeny Golubev

Absolwentka Fashion Business

Katerina Michajłowa

Katya Stern

O organizacji

Kontrowersyjne wrażenie. Z jednej strony pokaz młodych absolwentów jest nadal dużym rabatem, z drugiej strony nikt nie odwołał kanonów. Natychmiast uderzyło, że plac zabaw nie może poradzić sobie z liczbą gości i że nie ma wystarczającej liczby miejsc dla wszystkich, a biorąc pod uwagę reżim temperaturowy, nie jest zbyt przyjemnie siedzieć blisko siebie. Światło było bardzo słabe i źle ustawione, nieustannie uderzając w oczy gości siedzących w strefie VIP. Dźwięk i muzyka na poziomie. Osobiście nie miałem dość emocjonalnej i semantycznej wiadomości, wszystko poszło bardzo gładko i skromnie, ale mówimy o pokazywaniu młodych energicznych facetów, chciałem eksplozji, poczucia wyzwania, dynamiki. Okazało się jednak, że goście wpadli w jakąś historię wyrwaną z kontekstu, bez wkładu i logicznego wniosku. Oczywiście na drobiazgach można znaleźć błąd z wielu punktów: i że ścieżka w strefie nieczystości nie była przyklejona (modele ciągle się potykały), a pięty ślizgały się po malowanej powłoce, ale to wszystko jest drobiazgowe. Najważniejsze - impreza odbyła się, i pomimo prognoz prognoz pogody, bardzo udana.

O indywidualności i praktyczności

Myślę, że mówiąc o imprezie dyplomowej, w zasadzie nie można mówić o poziomie zbiórki: jest to początkowo stwierdzone - ukończenie studiów, innymi słowy, rozpoczęcie, rozpoczęcie, przyznanie prawa do zrobienia dużego kroku w świat mody i zadeklarowanie się. Dlatego z punktu widzenia sprawozdania z wykonanej pracy i nabytych umiejętności wszyscy młodzi projektanci poradzili sobie z tym, ale z pozycji „wyrażania siebie” - jednostek. Talent jest niemożliwy do nauczenia się, jest albo tam, albo ... musisz patrzeć. Oczywiście różnorodność kolekcji nie migotała, wszystko, co zostało zaprezentowane, w pełni odzwierciedla współczesne (choć poobijane) „trendy konsumenckie”. Ponownie, indywidualność jest kategorią „mistrza”. W pewnym sensie rozumiem chłopaków: trudno jest wymyślić koło bez imienia, ważniejsze jest pokazanie, do czego jesteś zdolny, jakie masz umiejętności i myślę, że chłopaki poradzili sobie z tym zadaniem. Chociaż jestem bardzo zaskoczony, że wszyscy byli na tym samym poziomie, a ja naprawdę chciałem prowokacji, przynajmniej jednej niestandardowej kolekcji mimo wszystko.

Christina Kapitanaki

Kshysya Kuzmina

O najlepszych kolekcjach

Ponieważ dzięki swojemu specyficznemu scenariuszowi program był nieco bezosobowy, trudno mi wyróżnić jedną osobę i nie można powiedzieć, że zbiory zatonęły w mojej duszy. Wielu facetów miało mocne rzeczy: lubiłem parę sukienek (jedna z nich odbijała światło w podłogę), trzy ciekawe kombinezony, dwie pary butów i oczywiście ramkę z miniaturowymi twarzami - bardzo słodką. Dlatego jako bezosobowe prezentowane, tak bezosobowe i doceniane.

O sukcesie komercyjnym

Niestety, w naszych czasach sukces biznesowy jest mniej zależny od projektanta. Myślę, że dzięki kompetentnemu profesjonalnemu zarządzaniu każdy z prezentowanych gości może zostać gwiazdą i wszyscy znamy wiele takich historii. I tak, myślę, że faceci są gotowi tworzyć i tworzyć, pytanie brzmi, czy są moralnie gotowi do sprzedaży swojego produktu: niewielu ludzi ma wystarczającą siłę, a talent odgrywa tu najmniejszą rolę. Myślę, że musisz zaopatrzyć się w wytrwałość i wierzyć w szczęście.

Oczywiście warto zauważyć, że większość prezentowanych rzeczy jest noszona, nie jest oddzielona od realnego świata, co oznacza, że ​​myśl o ostatecznym konsumentu towarzyszy im w procesie pracy. Najważniejsze, aby nie przekroczyć linii od przemyślanej do nudnej, handel opiera się nie tylko na podstawowych rzeczach, które młody McQueen pokazał nam w odpowiednim czasie.. Zawsze powinieneś być w stanie odczuć potrzeby, środowisko, w którym tworzysz, tylko wtedy będziesz miał wiarygodną komercyjną symbiozę między pragnieniem społeczeństwa a wizją autora. Jednak w tym celu musi istnieć dobry partner handlowy obok twórcy, którego życzę chłopakom.

Radziłbym projektantom obserwować więcej ludzi, słuchać ich, analizować, czym chcą się stać, jak wyglądać itp. Ta informacja sama popchnie facetów do bardziej udanego produktu. Ludzie są najcenniejsi. A co człowiek ceni przede wszystkim? To połączenie estetyki i komfortu, którego nie widziałem w wielu modelach serialu. I oczywiście, jako logiczna kontynuacja, jest to wybór tkanin: jeśli chcesz sprzedawać drogo i dobrze, używaj dobrego materiału. Było kilka obrazów, które bardzo traciły tylko z powodu niezbyt dobrze dobranej tekstury tkaniny. I oczywiście więcej świeżych pomysłów! Nadszedł czas, aby wyjechać z głowy ciężkie tkaniny, spódnice na podłogę i geometrię - to jest tak stare jak świat. Dzisiejsi absolwenci to przyszłość mody, a ja osobiście chcę zamachu stanu, rewolucji, fali nowych od nich. Dlatego życzę im inspiracji i łatwości.

 

Olga Bolodurina

Absolwent Fashion CommunicationS

Tonya Vorobyova

Julia Boriskina

O organizacji

To przedstawienie jest krokiem naprzód w porównaniu do ubiegłego roku. Muzyka i plac zabaw są super. Nie było zamieszania z miejscami dla VIP-ów - było ich więcej niż miejsc dla nich. Organizatorzy spisali się dobrze, ale tłumów przed wejściem nadal nie można było uniknąć: pokaz był opóźniony ze względu na późnych gości.

O najlepszych kolekcjach

Podobała mi się Zalina Verkhovskaya, zwłaszcza spodnie ze spodniami i Natasha Weinstock. Są to kolekcje komercyjne, łatwe do zrozumienia. Rzeczy są do noszenia, czyli będą sprzedawane. Pracowałbym z tymi dziewczynami.

O magii PR

Dobry PR może uratować nie najlepsze kolekcje, co powiedzieć o udanych. Kompetentny specjalista PR wie, komu pokazać kolekcję i jak najlepiej ją zaprezentować - to bardzo ważne! Zawsze trudno jest znaleźć dobrego menedżera PR, a to wymaga wpływów pieniężnych, ale nauczyliśmy się go razem, aby być użytecznym i dostępnym dla siebie. Jesteśmy otwarci na współpracę!

O indywidualności

W kolekcjach jest dużo futuryzmu, projektanci nie mieli dość odwagi, aby tworzyć pojedyncze obrazy. Okazały się kolekcje akademickie, ale nie jest to zaskakujące - tutaj można przeczytać wpływ kuratorów. „Brytyjczyk” jest następujący: kuratorzy są prawie współautorami kolekcji. Pragnę pracować bardziej z kolorem i nie bać się pracować z prostymi formami. Najważniejsza jest bliskość potencjalnego nabywcy.

zdjęcie na okładce: Alice Donova