Kurator Anna Zhurba o ulubionych książkach
W TLE „BOOK SHELF” prosimy dziennikarzy, pisarzy, uczonych, kuratorów i wszystkich innych o ich preferencje literackie i publikacje, które zajmują ważne miejsce w ich biblioteczce. Dziś kuratorka i pracownik działu wystaw moskiewskiego Muzeum Sztuki Nowoczesnej Anna Zhurba dzieli się swoimi historiami o ulubionych książkach.
Wciąż pamiętam, jak moja mama nauczyła mnie czytać. Moją pierwszą książką były Podróże Guliwera. Nie mogę powiedzieć, że byłam wtedy bardzo zadowolona z tej inicjatywy - zamiast chodzić z przyjaciółmi na dziedzińcu, trzeba było wstawiać sylaby w słowa, co doprowadziło mnie do łez. Wychowawca i nauczyciel rosyjskiego i literatury w niepełnym wymiarze godzin, posiadający unikalną wiedzę, bardzo wymagający i wymagający nieskończonego szacunku, pomógł mi naprawdę uwielbiać czytanie. Nie pamiętam, że na naszych lekcjach przynajmniej raz otworzyliśmy podręcznik do literatury, który, jak mi się wydaje, uratował nam głowy przed wypełnianiem ich kliszami i miejscami. Każdego lata musieliśmy czytać całą literaturę na następny rok, aw ciągu roku ponownie ją przeczytać. Natalia Wiaczesławowa dała nam znacznie więcej szkolnego programu nauczania i zwracała uwagę na nasze opinie - nadal uważam to doświadczenie za najważniejsze spotkanie z nauczycielem w moim życiu.
Nauczyłem się czytać i studiować teksty niezależnie w magistracie w Goldsmith College w Londynie. Potem znalazłem się w systemie edukacyjnym, gdzie masz 2-3 wykłady tygodniowo, a resztę czasu spędzasz w bibliotece, pozostawionej samemu sobie lub nie. Dla mnie był to punkt zwrotny, naprawdę opanowałem samodzielne czytanie (oczywiście dotyczy to literatury faktu). W tym roku przeczytałem wiele tekstów, które zmieniły mój pogląd na świat.
Jeśli chodzi o fikcję, pomysły na temat tego, co można przeczytać, przychodzą do mnie z różnych źródeł. Naprawdę ufam moim przyjaciołom w tej sprawie i rzadko się z tego rezygnuję. Często znajduję książki w łańcuchu - na wzmiankę o nich w innych książkach lub przez innych, którzy są dla mnie mili. Pamiętam, jak natknąłem się na jedną z moich ulubionych książek - „Historia oka” Bataya. Potem dużo słuchałem zespołu Of Montreal i na linii „Stojąc na szwedzkim festiwalu omawiającym„ Story of the eye ”„ Myślałem - prawdopodobnie na szwedzkim festiwalu dyskutowano coś bardzo fajnego.
Nie rozumiem w pełni podziwu (zwłaszcza moich zagranicznych przyjaciół) Dostojewskiego, jego język wydaje mi się zbyt prosty - od razu widać, że pisał w warunkach ścisłego czasu. Nigdy nie ufam listom takim jak „100 największych arcydzieł literatury” lub coś w tym rodzaju, wierzę, że odpowiednie książki trafią do twojego życia. I wydaje mi się, że dla każdej książki jest czas. Często zdarza się, że zaczynam coś czytać i nie ma kontaktu, a potem mogę do niego wrócić za rok i przeczytać go za kilka dni.
Prawdopodobnie mogę być uważany za bibliofila - z każdej podróży przytaczam pół pudełka książek. Niestety, wiele interesujących mnie książek nie zostanie wkrótce przetłumaczonych na język rosyjski, chociaż wydawcy, którzy publikują tłumaczenia teorii krytycznej i filozofii, wydają mi się prawdziwymi czarodziejami i najlepszymi ludźmi na ziemi. Naprawdę doceniam ich zaangażowanie w to trudne zadanie. Zasadniczo, kupuję albumy moich ulubionych artystów i książek na temat teorii, są mi dane i przywiezione z podróży przez znajomych, potrzeba fikcji jest łatwa do wypełnienia poprzez wymianę książek z przyjaciółmi.
W domu mam wystarczająco dużą półkę na książki, kiedy na nią patrzę, myślę ze zgrozą o przeprowadzce - byłoby prawie tak samo trudno zostawić książki jako przyjaciół i krewnych. Dlatego bardzo mi przykro, że podoba mi się istotność książki. Rozumiem, że Kindle jest bardzo wygodny i praktyczny, ale uwielbiam za bardzo przewracać strony i wdychać zapach świeżego druku. Prawie zawsze czytam ołówkiem - nawet fikcją, więc trzymanie książki w moich rękach wydaje mi się ważnym i przyjemnym procesem.
Bardzo lubię wakacje, ponieważ jest to czas, kiedy można skoncentrować się na czytaniu, a nie czytać gorączkowo w transporcie, na śniadaniu lub przed snem. Czasami (jak miało to miejsce w przypadku wielu książek z listy), jeśli książka mnie fascynuje, nie chcę robić niczego więcej niż czytać, co oczywiście jest niebezpieczne przez resztę mojego życia. Tak się złożyło, że teraz czytałem o fikcji i literaturze faktu w równych proporcjach. Niestety, fikcja w zasadzie musi być czytana fragmentami (w drodze), w przypadku literatury faktu staram się poświęcić trochę czasu w domu, aby przeczytać ją piórem, papierem i komputerem.
Chris Kraus
„I Love Dick”
Ta książka została mi przedstawiona przez przyjaciela zaledwie rok temu, ale teraz wydaje mi się, że mieszkałem z nią przez całe życie. Lena powiedziała, że zdecydowanie muszę przeczytać tę książkę. Doradzałbym jej wszystkim, a zwłaszcza dziewczynom. Chris Kraus jest redaktorem niemal idealnego wydawcy semiotekstowego (e), profesorem CalArts i kobiety pracującej w niepełnym wymiarze godzin, która próbuje odnaleźć się w świecie mężczyzn. Trudności, jakie napotyka na tej ścieżce, są jednym z głównych tematów książki. W rzeczywistości jest to autobiografia jej związku miłosnego z dwoma mężczyznami - jej mężem i kolegą, z którymi niespodziewanie się zakochuje.
Wygląda na to, że fabuła ma banał, ale nie. Po pierwsze, związek w tym trójkącie miłosnym rozwija się w najlepszych tradycjach Srebrnej Ery, dostosowanych do faktu, że dzieje się to pod koniec lat 90-tych. Po drugie, Kraus pisze niezwykle otwarcie i histerycznie, zmuszając czytelnika do ponownej analizy własnego bolesnego doświadczenia przeszłości. A wszystko to przyprawione jest niezwykle cienkimi fragmentami krytyki artystycznej i analizą zjawisk kulturowych, najczęściej odwołujących się ponownie do kobiecego głosu w kulturze. Po przeczytaniu wydaje się, że dobrze znasz tę osobę i osobiście opowiedziała ci swoją historię.
Luce Irigaray
„Ten seks, który nie jest jeden”
Miłość do tekstów Luce Irigarey przydarzyła mi się na pierwszych stronach. W tym momencie studiowałem w magistracie i odczułem silne obcowanie z wieloma tekstami filozoficznymi z powodu ich szczelności i sztywności, a także strachu, że nigdy ich nie zrozumiem. Kiedy w ramach kursu wprowadzającego zaproponowano nam tekst Irigari, było to jak powiew świeżego powietrza. Jej styl pisania w większości tekstów przypomina poezję i często odnosi się do doznań zmysłowych, a nie do algorytmów logicznych.
Ponadto jeden z głównych tematów Irigari - harmonijne współistnienie z innym i miłość w najszerszym znaczeniu tego słowa - zawsze wydawał mi się najważniejszy i niezbędny we współczesnej filozofii. Moim zdaniem takie książki mogą powiedzieć znacznie więcej o świecie mężczyzn i kobiet i ich skrzyżowaniu niż popularna psychologia i błyszczące czasopisma, dlatego szczególnie żałosne jest, że niewiele zostało przetłumaczone na język rosyjski. Wydaje mi się, że trudno przecenić wkład Luce Irigarey w kształtowanie zrozumienia, że kobieta ma swój wyjątkowy głos, który nie powinien przypominać mężczyzny.
Roland Barth
„Camera Lucida”
Uwielbiam wszystkie teksty Barta, ponieważ czytanie ich jest zawsze interesujące, niezależnie od tematu: reklamy, dyskursu miłosnego lub fotografii. Fotografia nigdy nie była moją ulubioną formą sztuki, ale książki teoretyczne na ten temat są zawsze bardzo interesujące. Tutaj radzę przynajmniej „Krótką historię fotografii” Benjamina i książkę Sontag „Patrzymy na cierpienie innych”.
„Camera Lucida” była dla mnie rewelacją, ponieważ została napisana bardzo osobiście - tekst Barta bezpośrednio prześwieca przez tekst. Wszystko to sprawia, że jego bardzo głębokie obserwacje natury fotografii stają się praktycznie osobistą rozmową z autorem. Czytając książkę, w niektórych miejscach trudno jest się powstrzymać od uśmiechu i łez. Ponadto teraz „Camera Lucida” jest także czytana jako książka o czasie. Nie pamiętam, kiedy ostatnio widziałem wydrukowane zdjęcia, więc narracja na zdjęciach z rodzinnego albumu, która jest starannie zachowana i której rewizja jest rodzajem rytuału, dała mi bolesne uczucie smutku z powodu czegoś dobrego, że postęp i cywilizacja wyciskają się z naszego codziennego życia .
Orhan Pamuk
„Muzeum niewinności”
Właściwie to mógłbym mówić o każdej powieści Pamuka. Pomimo nieskończonej miłości do literatury i filozofii francuskiej coraz bardziej interesujące staje się czytanie książek napisanych przez nie-Europejczyków, nawet tych, którzy od dawna przenoszą się na Zachód. Z Pamukiem oczywiście osobna historia. Przede wszystkim podziwiam jego miłość i przywiązanie do Stambułu, prawdopodobnie łączę się z nim z powodu niekończącej się miłości jego rodzinnego Petersburga. Po drugie, troska Pamuka o szczegóły tworzy tak silne obrazy, że wszystkie jego książki w mojej głowie natychmiast zamieniają się w film, a bohaterowie mają zupełnie inny poziom empatii.
Muzeum Niewinności jest jedną z najpiękniejszych książek o miłości i życie może nie być takie, jak sobie wyobrażałeś. Pamiętam, że kiedy to czytałem, nie chciałem jeść ani spać, a ogólnie zmuszanie się do zrobienia czegoś poza czytaniem było bardzo trudne. To jest tak długa wersja opowieści Bunina „Zimna jesień”, która od dzieciństwa tkwiła w mojej głowie.
Renata Salezl
„(Z) rotacja miłości i nienawiści”
Renata Saletsl - prawdziwy przykład do naśladowania. Jej książki są interesujące do przeczytania, jej wykłady są niezwykle interesujące do słuchania, pomimo długich lat w akademii, jej umysł jest absolutnie nieskostniały, nie stał na niektórych dobrze zbadanych szynach, jej pogląd na świat jest niezwykle szeroki i różnorodny. Ponadto, podobnie jak jej rodaczka Sława Zizek, w swoich tekstach Salezl, analizując złożone problemy, bez strachu, odnosi się do kultury popularnej, co poszerza jej potencjalną publiczność.
„(Od) rotacja miłości i nienawiści” jest dla mnie praktycznie encyklopedią współczesnego życia, ponieważ w jednej małej książce Salzel omawia naturę romantycznych związków (i przedstawia je z punktu widzenia psychoanalityka tak bardzo, że chcę krzyczeć: „Tak myślałem! dlaczego? ”), związek między człowiekiem a zwierzętami, psychologia dyktatora, pojęcie Innego, a nawet obrzezanie kobiet. Kiedy Salezl, nazwany w 2000 roku najbardziej wpływową kobietą w Słowenii, w swoim kostiumie Issey Miyake, sprawia, że publiczność myśli i śmieje się jednocześnie, mimowolnie myślą, że być może istnieją wyjątkowe wzory do naśladowania.
Kate zambreno
„Bohaterki”
Zambreno nie napisał zbyt wiele, ale jej książka (wydana przez wydawnictwo Semiotext (e), z którym zajmuje się Kraus) brzmiała bardzo głośno. W gruncie rzeczy jest to spowiedź samej pisarki, która nadal jest taka sama jak Kraus, problemy ze znalezieniem swojego twórczego głosu i samorealizacji w sytuacji życiowej z mężczyzną, dla którego samorealizacji należy (lub nie powinno się) kompromisować z samym sobą iz własnymi interesami. Włączyła tę osobistą historię do swoich badań na temat żon wielkich pisarzy i rozumowania niedoceniania własnego talentu. Wśród bohaterek Zambrena są Vivienne Eliot, Jane Bowles, Jean Rees i Zelda Fitzgerald. Książka jest skonstruowana mniej więcej tak samo, jak moja ulubiona Illies z 1913 r. Summer of a Century, ale z silnym głosem samej pisarki. W rzeczywistości „Heroines” to alternatywna historia kultury. Ta książka została mi przedstawiona przez przyjaciela, a kiedy ją przeczytałem, myślę, że książka jest naprawdę najlepszym prezentem, kiedy zrozumiesz, jak dobrze znajomi cię znają.
Virginia Woolf
„W latarni morskiej”
Szczerze mówiąc, ta książka jest najtrudniejsza do omówienia. Virginia Woolf jest dla mnie zarówno symbolem emancypacji kobiet, jak i ucieleśnieniem depresji kobiet i poczuciem beznadziejności. To nie jest najłatwiejszy odczyt, ale przynosi bezwarunkową przyjemność. Powiedziałbym, że jest to prawdziwie egzystencjalna powieść (napisana przed samym terminem), stworzona w czasie, gdy stary świat ustąpił miejsca nowemu i przytłaczającemu odczuciu zbliżającej się wielkiej katastrofy, która wkrótce wybuchła w Europie. Ta bardzo przeszywająca książka jest idealna do czytania w sytuacji, gdy nic nie jest niezrozumiałe.
Vladimir Nabokov
„Kamera otworkowa”
Nauczyciel literatury zaszczepił we mnie miłość do Nabokova. W szkole Nabokov wydawał mi się niemal bajeczną postacią, która zbierała motyle, grała w tenisa, mieszkała w niesamowitym domu z pierwszą windą w Petersburgu (gorąco polecam tam, jeśli nie już) i prowadziła całkowicie beztroskie życie, które po rewolucji i emigracji starałem się dla jego żony, Very. Teraz, oczywiście, patrzę na Nabokova i jego prace w nieco inny sposób, chociaż entuzjazm dla jego postaci nie zniknął, pomimo znajomości trudnego charakteru pisarza, jego literackiego snobizmu i ponownej oceny postaci „żony geniusza”.
Nabokov jest dla mnie rzadkim wyjątkiem - zazwyczaj pytania o formę w sztuce nie przylegają do mnie tak bardzo, ale jego język literacki opóźnia się jako trudna zagadka. Uwielbiam całą jego twórczość, z wyjątkiem „Lolity” (chociaż warto być może znowu do niej podejść). Z jednej strony fabułę „Obscura Cameras” można sklasyfikować jako „oszustwo i miłość”, ale z drugiej strony pewna plotka fabuły wydaje się być częścią artystycznej intencji Nabokova.
Salman Rushdie
„Ziemia jest pod jej stopami”
Ogólnie rzecz biorąc, bardzo lubię sposób, w jaki pisze Rushdie, ale ta książka jest wyjątkowa. Można go ponownie czytać w nieskończoność. To kolejna epicka historia miłosna, którą wielu nazwałoby bajecznymi, wypełnioną mieszanką pół-mitycznych, pół-religijnych odniesień i amerykańskiego rock and rolla. Wydaje mi się, że ta książka doskonale ilustruje harmonijne przenikanie się bardzo różnych kultur, co stało się możliwe dopiero w ostatnich dziesięcioleciach i całkowicie zmieniło nasz pogląd, w tym o nasz zwykły sposób życia. Z tego powodu powieść wydaje się bardzo nowoczesna, odzwierciedlając w pewnym stopniu życie każdego z nas.
Giorgio agamben
„Homo Sacer. Co pozostaje po Auschwitz: archiwum i świadek”
Filozofia człowieka i człowieka wydaje mi się teraz bardzo ważna, kiedy życie ludzkie wydaje się nie bardziej wartościowe niż w średniowieczu, które arogancko rozważamy w czasach mrocznych. Dlatego czuję szczery podziw dla dzieł Levinasa. Prawdopodobnie filozofię Agambena można nazwać polityczną, ale nadal zwraca uwagę na życie jednostki, która wydaje mi się niezwykle cenna w każdym tekście - artystycznym i filozoficznym. Oczywiście wiele obozów napisano o obozach koncentracyjnych, ale w jego bardzo zwięzłych badaniach Agamben, moim zdaniem, powiedział o nich najważniejsze: przedstawił analizę relacji międzyludzkich w tym absolutnie nieludzkim kontekście. Wszystkie jego teksty są zasadniczo jedną jednostką. Jest prawdopodobnie jednym z niewielu naszych współczesnych, którzy zaoferowali światu swój wielki projekt filozoficzny.