Camilla Johnson-Hill: „Jeśli model upije się, trafi na markę”
Założyciel Mercedes-Benz Kiev Fashion Days i dyrektor wideo Nowfashion.com Daria Shapovalova kontynuuje rozmowy z profesjonalistami z branży mody. W nowym materiale - konsultant i producent Camilla Johnson-Hill. Jedna z najbardziej wpływowych kobiet w modzie jest odpowiedzialna za zapewnienie doskonałości fotografowania dowolnej złożoności - niezależnie od tego, czy jest to kampania reklamowa z Kate Moss, czy okładka Vogue. Po otwarciu własnej firmy produkcyjnej The Production Club w wieku 22 lat pracowała z gigantami branżowymi, takimi jak Jil Sander, Dior i Tom Ford. W wywiadzie Johnson Hill opowiada o tym, jak powstaje historia okładki Vanity Fair z trzema aktorami z Hollywood i odpowiada na pytanie, czy można zrobić dobry film za niewielkie pieniądze.
Zacznijmy od najbardziej niesamowitej okładki Vanity Fair z Mattem Damonem, Danielem Craigiem i Georgem Clooneyem. Prawdopodobnie wszyscy twoi przyjaciele zazdroszczą ci, ponieważ trafiłeś do takiej firmy?
W rzeczywistości wszyscy trzej bohaterowie zostali sfilmowani osobno. Poznałem tylko Daniela Craiga, który został sfotografowany w Londynie. George Clooney został zastrzelony w Los Angeles, a Matt Damon w Nowym Jorku, ale prawie w tym samym czasie nawet zestawy filmowe były takie same. Mieliśmy dwa debaty naśladujące zaginionych aktorów, w ich miejsce w postprodukcji umieścili te prawdziwe. Ale lubię pokazywać ludziom tę okładkę - wszyscy myślą, że spędziłem cały dzień z trzema aktorami.
Jak to jest pracować z supermodelkami?
Im bardziej znany jest model, tym bardziej staje się pewny siebie. Moim nowym faworytem jest Cara Delvigne. Ta dziewczyna ma niesamowitą energię. Czasami musimy wstawać o czwartej rano, zacząć robić włosy i makijaż o piątej, ustawić światło, zdając sobie sprawę, że będzie trudny dzień, i nie ma nic lepszego niż model, który się uśmiechał, obciążając wszystkich energią i dobrym nastrojem. Zawsze mówię, że kiedy robisz zdjęcia, wykonując dla niej wyczerpującą podróż, konieczne jest, aby na planie byli ludzie, których lubisz. Nie wystarczy, że są profesjonalistami w swojej dziedzinie, ich charyzma jest ważna. Kara jest jedną z tych osób.
Czy wybór modelu kampanii reklamowej wpływa na sprzedaż marki?
Rozmiar modelu opłat powie Ci, że tak jest. Po usunięciu gwiazdy lub słynnego modelu na kampanię reklamową ludzie natychmiast zaczynają pisać o niej na Twitterze, Instagramie i Pinterest. Jest tak wiele szumu wokół tego, że takie rzeczy, czy nam się to podoba, czy nie, są składane w naszych głowach. Problem polega na tym, że gdy tylko celebrytka staje się twarzą marki, jej przekonania i działania stają się jej częścią. Jeśli model upija się, jego zachowanie wpływa na postrzeganie marki przez ludzi. Wybierając model, musisz zrozumieć, że sprzedajesz nie tylko sam produkt, ale także wygląd modelu, fryzurę, makijaż i styl życia.
Powiedz nam, jak szukać miejsc do fotografowania. oczywiście często znajdujesz się w najbardziej niesamowitych miejscach!
Kiedy kręciliśmy kampanię reklamową Salvatore Ferragamo z Michaelem Janssonem i Kate Moss, trzeba było pokazać, że ubrania niosą jakąś wiadomość, trzeba było tchnąć w nią specjalną wiadomość. Naprawdę chciałem znaleźć miejsce, którego kolory byłyby bardzo odpowiednie dla Mikaela pod względem fotografii. W rezultacie kręciliśmy w oszałamiającym budynku ambasady rosyjskiej w Berlinie. Strażnicy, jestem pewien, tęsknili za nami tylko dlatego, że Kate Moss była z nami, którą po prostu uwielbiają w Rosji. Tak więc wylądowaliśmy w Niemczech nieplanowani, ale wiedziałem, że lokalizacja będzie wyglądała niesamowicie dzięki stylizacji Anastazji Barbieri, zdjęć Michaela i Kate Moss. Wiedziałem na pewno, że takie połączenie będzie bez zarzutu.
Czy możliwe jest stworzenie świetnego zdjęcia przy niewielkim budżecie?
Tak, tak i jeszcze raz tak! Do stworzenia niesamowitego zdjęcia nie potrzebujesz dużego budżetu, a niektóre z najlepszych prac, w które byłem zaangażowany, zostały stworzone przy niewielkim budżecie. Budżety redakcyjne są zazwyczaj małe, ale najczęściej zdjęcia są najpiękniejsze, a fotograf zachowuje się najbardziej kreatywnie. Teraz niektórzy naprawdę utalentowani młodzi fotografowie, tacy jak Daniel Jackson, Tom Allen, Boo George, nabierają tempa. I choć nie działają z nieskończonymi budżetami, potrafią tworzyć niesamowite zdjęcia.
Na czym wolisz pracować - ze zdjęciami mody lub kampaniami reklamowymi?
Edytorstwo zdjęć oznacza pokazywanie istniejących trendów i sposobów prawidłowego noszenia ubrań. Co ciekawe, warto pracować nad kampaniami reklamowymi marki, ponieważ Twoim zadaniem jest przekonać osobę do wydawania pieniędzy w sklepie tej konkretnej marki. Same ubrania nie zawsze są atrakcyjne i musisz sprawić, by wyglądały naprawdę dobrze. Jesteś odpowiedzialny przed wieloma osobami, bez względu na to, czy są akcjonariuszami firmy, czy jej wieloma właścicielami. Lubię pracować w tego typu sytuacjach, jest w nich jakiś konflikt. Lubię robić rzeczy niemożliwe.
Kiedy masz niesamowitego fotografa, a on robi dobry produkt, przychodzi nagle wyjątkowa chwila - widzisz go od razu
Nakręciłeś zdjęcia z Markiem Jacobsem, gdzie pojawia się jako Andy Warhol. Udało jej się już wejść w historię nowoczesnego połysku. Prawdopodobnie zrozumiałeś to już w trakcie strzelania?
To była niezapomniana praca dla Interview: okładka z twarzą Marca Jacobsa, gdzie pojawił się na obrazie Andy'ego Warhola. Katie Grand, Fabien Baron pracował nad nią, a Michael Jansson działał jako fotograf. Mark był wolny przez kilka godzin, ale w końcu zajęło mu to więcej czasu. Mieliśmy prawdziwą perukę Andy'ego Warhola, która w końcu nie była użyteczna. Z każdą nową ramką zdjęcia stawały się coraz lepsze. „To będzie ważna sesja” - pomyślałem wtedy. Tak się stało. Okładka wyszła niesamowicie, potem Mark nawet użył tego obrazu na swoich koszulkach.
Jakie kampanie marki uważasz za najciekawsze i jednocześnie istotne w naszych czasach?
Bardzo lubię Saint Laurent, Edie Slimane świetnie się spisuje. Nigdy nie pracowałem nad jego kampaniami, ale chciałbym to. Współpracowałem z nim, kiedy był jeszcze w Dior Homme, a ta praca sprawiła mi wielką przyjemność. Slimane jest bardzo interesujący jako osoba: jest wizjonerem i lubi wizualizować rzeczy. To, co robi dla Saint Laurenta, jest nowoczesne i zgodne z chwilą. Interesuje mnie również Céline, ale tylko kilka ostatnich sezonów.
Czy podczas fotografowania, patrząc na pewną ramkę, możesz natychmiast powiedzieć, że jest to dokładnie to, czego potrzebujesz?
Tak Kiedy masz niesamowitego fotografa, a on robi dobry produkt, nagle przychodzi niezwykły moment - widzisz go od razu. Ta ramka nie musi koniecznie prowadzić do tego, że reklamowany produkt będzie się lepiej sprzedawał. Było kilka kampanii, które, jak byłem pewien, powinny przenieść markę na nowy poziom, ale tak się nie stało. Obrazy, które nie są zbyt kłopotliwe dla konsumenta, odnoszą największe sukcesy w reklamie.