Living Monument: Dlaczego twierdzi Meryl Streep - Błąd

Tydzień nienawiści do Meryl Streep - tak nazywamy to w tym tygodniu. Początkowo Rose McGowan obwiniała Strip za to, że wiedziała o działaniach Harveya Weinsteina, kontynuując pracę z nim. Streep powiedział, że Weinstein prawdopodobnie potrzebował więcej niż on, więc producent zachowywał się z nią przyzwoicie. McGowan szybko odebrał słowa, ale nie udało mu się odwrócić wypychania - po jej oskarżeniach na Los Angeles wisiały anonimowe plakaty ze zdjęciem Strip i wymownym napisem „Wiedziała”.

Powodem konfliktu było ogłoszenie Strip, które pojawi się na ceremonii „Big Globe” w kolorze czarnym: aktorka wezwała swoich kolegów do wyrażenia protestu przeciwko nękaniu w Hollywood. Artyści McGowan i Los Angeles uznali ten gest za obłudny: kobiety, ich zdaniem, miały zamiar zaakceptować „fałszywe nagrody”, co nie pomaga w zmianach w branży. Rozumiemy, dlaczego Streep w ogóle nie zasługuje na tak surowe oskarżenia, nie wspominając o obraźliwym nękaniu.

Aktorka akademicka

Cała kariera Strip to bardzo konsekwentny ruch w kierunku sukcesu bez śmiertelnych wypadków i wyjątkowych szans. Urodziła się w dość dobrze prosperującej rodzinie, przygotowywała się na scenę odkąd była nastolatką, następnie otrzymała tytuł licencjata z Vassar College i tytuł magistra z Yale - wszystko w specjalności Drama. Pomyślnie zagrał w teatrze, a pierwsza znacząca rola w filmie była stosunkowo późna, w wieku 29 lat - w dramacie wojskowym „Łowca jeleni”. Potem była seria Holocaust, Manhattan Woody'ego Allena i wreszcie Kramer vs. Kramer, po czym stało się jasne, że Streep była dorosłą, niezależną aktorką i nie bała się głęboko sprzeciwiać męskiej branży.

Fabuła Kramera kontra Kramera opierała się na historii Avery Cormana, który według legendy był zły na feministki i postanowił napisać krótką historię o „dobrym facecie” i egocentrycznej kobiecie. Rozpoczynając strzelanie, Streep powiedziała, że ​​główny bohater jest wypowiadany bardzo słabo, jej motywacja nie jest jasna i generalnie rola wymaga poważnej korekty. Potem, pod koniec lat 70., było bardzo śmiałe. Jednak Meryl Streep nadal osiągała to, ponieważ jej żądania przepisania wskazówek i próby zmiany „męskiego” kąta roli na „kobiecą” musiały znosić takie gwiazdy przemysłu, jak reżyser Robert Benton i aktor Dustin Hoffman. „Dlaczego nie obniżysz flagi feministycznej i po prostu zagrasz na tej scenie?” - zapytał ją Hoffman, którego Streep otwarcie przerażała, a on w zamian był pyskaty. W przeddzień aktor zmarł na raka John Casale, który mieszkał z aktorką. Pasek był sam, a „Kramer vs. Kramer” przeszedł do historii jako niemal główny film - za to otrzymał pierwszy z trzech Oscarów.

Drugi Oscar Strip otrzymał nagrodę Sophie's Choice, gdzie grała polskiego migranta, który przeprowadził się do Stanów Zjednoczonych i stracił rodzinę w nazistowskim obozie. Reputacja aktorki została ustalona dla Streep, która nie boi się trudnych tematów, ale także po mistrzowsku przekazuje akcenty: absolwentka Yale zwracała uwagę na pochodzenie jej bohaterów, co później pozwoliło jej, Amerykance, zagrać Margaret Thatcher (za jej życia).

Kryzys czterdziestki

The Iron Lady, która przyniosła trzeci Oscar do Strip, wydarzyła się w 2011 roku, aw latach 90. aktorka stanęła przed problemem: stała się zbyt stara w oczach Hollywood. Zanim aktorka poślubiła rzeźbiarza Dona Gammera (z którym był żonaty od ponad trzydziestu lat), miała czworo dzieci, w zasadzie mieszkała w cichym Connecticut, a nie w hałaśliwym Los Angeles. Hollywood nadal oferowało aktorce pracę, ale teraz tylko role czarownic. Ulubiony przez wiele ironicznych horrorów „Śmierć jej twarzy” Streep postrzegana jako oznaka beznadziejności. Ale krytycy filmowi nadal uważają tę rolę za duży błąd, chociaż obraz stał się hitem.

W latach 90. aktorka wyciągnęła z kryzysu obraz „Bridges of Madison County” - Strip wreszcie opanowała rolę dojrzałej kobiety. Później przyznała, że ​​zawsze czuła się czterdzieści lat - zrównoważona i pełna. Ponadto Strip nigdy nie był typowym „hollywoodzkim pięknem” - początkowo mówiono mu o tym wprost, ale to nie przeszkodziło jej w zrobieniu znakomitej kariery. Streep obwinia swój ówczesny kryzys za to, że Hollywood zawsze było męską historią. „Tylko 17% decyzji w branży jest podejmowanych przez kobiety, ale sytuacja się zmienia. Cieszę się, że w moim wieku uczestniczę w wspaniałych projektach, które nie mogły istnieć dziesięć lat temu, a dwadzieścia lat temu mogłam grać tylko w czarownice i ghule”, powiedziała w niezależnym wywiadzie osiem lat temu.

Historia kobiet

W tym czasie Streep poważnie zwrócił uwagę na program kobiecy. Powiedziano jej na uniwersytecie o zaletach równości: Vassar College jest ironicznie nazywany centrum lewicowej propagandy. Od końca lat 90. aktorka sponsoruje i zdecydowanie wspiera projekt Narodowego Muzeum Historii Kobiet w Waszyngtonie - działacze bezskutecznie szukali pozwolenia na jego budowę. Sama Streep przyznaje, że dowiedziała się o kobiecym spojrzeniu na historię dość późno, chociaż w sposób polubowny należy ją uczyć w ten sposób w szkole - na przykład dobrze byłoby studiować dzienniki kobiet z postaci historycznych.

W 2015 roku aktorka wysłała listy do wszystkich amerykańskich kongresmenów, prosząc ich o poparcie poprawki do konstytucji dotyczącej przyznania kobietom równych praw z mężczyznami, aw tym samym roku zagrała w filmie „Suffragiste” z wymownym tytułem. „Mężczyźni powinni zacząć postrzegać swoją dominację jako coś niezdrowego, powinni to czuć. Menedżerowie powinni pomyśleć, czy kobiety nie są połową uczestników ważnej dyskusji”, powiedziała w wywiadzie po premierze. Streep nigdy nie bała się otwarcie mówić o swojej pozycji politycznej: podczas ceremonii Złotego Globu w styczniu 2017 r. Krytykowała Trumpa za motywowanie niepełnosprawnego dziennikarza. W odpowiedzi prezydent nazwał ją „przewartościowaną aktorką z obozu liberałów”.

Jednak Streep nie uważa się za feministkę - w wywiadzie dla Time Out po wydaniu Suffragist aktorka nazwała siebie „humanistką” i zwolenniczką „dobrej i łatwej równowagi”. Potem cała zachodnia prasa zachichotała - główna kobieta Hollywood, która stała się żywym symbolem profesjonalizmu i konsekwentnie podtrzymuje swoją pozycję, boi się słowa „f”. Jednak nikt nie zaczął potępiać jej poważnie.

Nie jestem winny

Biorąc to wszystko pod uwagę, dziwne jest obserwowanie aktualnych oskarżeń przeciwko Meryl Streep - nawet jeśli nie ma ona egzaltacji McGowan i glibes publicystów Jezebel. Streep jest żywym pomnikiem rynku filmowego (za co krytykuje go wielu ludzi), człowiekiem o dość powściągliwym temperamencie, starała się nie angażować w skandale i jest mało prawdopodobne, aby to zrobiła teraz.

Czy Streep wiedział o zbrodniach Weinsteina? Pytanie jest otwarte. Nie ma na to bezpośredniego dowodu, ale McGowan nie chciał mówić. Nie potępiamy milczenia ofiar - mogą obawiać się agentów Weinsteina, upadku ich kariery, „czarnej listy aktorek”, a nawet reklamy. I jest logiczne (zwłaszcza przy braku ważnego dowodu, który mógłby wskazywać na współudział), aby rozszerzyć tę zasadę na współpracowników ofiar i gwałcicieli. Domniemane roszczenie do Strip jest przypuszczalnie faktem, że jest dość wpływową postacią w Hollywood, co oznacza, że ​​musi spojrzeć na boki w odpowiedzialny sposób - w końcu tylko wielkie gwiazdy mogą chronić wszystkich innych. Jednak Meryl Streep wpłynęła na postępowanie z Weinsteinem nie tylko ostrą publiczną reakcją potępienia, ale także własnym przykładem - zbliżyła się do równości praw, co się nazywa czynem. A to, jak wiemy, jest nie mniej ważne dla walki niż głośne tweety.

Zdjęcia:Getty Images (1), Columbia Pictures, 20th Century Fox

Obejrzyj film: Jane Fonda presents an Honorary Oscar to Andrzej Wajda (Może 2024).