Marques 'Almeida o tym, jak zdobyć młodego projektanta w Londynie

Rozmawialiśmy już o Marques 'Almeida, brytyjskiej marce znanej z doskonalenia pracy z denimem.

Wywiad: Margarita Zubatova Zdjęcia: Dmitry Tsyrenshchov

Redaktorka mody Rita Zubatova spotkała się z projektantkami Martą Marquez i Paolo Almeidą przed pokazaniem ich na Aurora Fashion Week w Petersburgu i dowiedziała się, jak sprawić, by marka zainspirowana wspomnieniami z dzieciństwa odniosła sukces.

Londyn to miasto, które nieustannie otwiera nowe nazwy dla branży, a między nimi istnieje duża konkurencja. Takie trywialne pytanie - w jaki sposób młody projektant może odnieść sukces?

Martha: W Londynie jest wielu projektantów, ale właśnie dlatego powstały platformy ich wsparcia. Przekazujesz je krok po kroku. Mieliśmy szczęście studiować w Central Saint Martins College, jedynej szkole, która organizuje pokazy absolwentów podczas Fashion Week. Daje to impuls młodym projektantom: wielu profesjonalistów przychodzi na wystawę, aby zobaczyć, kto będzie następny. To tam wszedł Lulu Kennedy, który był odpowiedzialny za platformę Fashion East: podczas jednego pokazu pokazują kolekcje kilku młodych nazwisk, gdzie prezentowaliśmy kolekcję przez dwa sezony. Następnie zauważyła nas kolejna platforma, New Gen, zorganizowana przez British Fashion Council i wspierana przez Topshop, - teraz jesteśmy w stanie wykonać program oddzielnie. Wszystkie te strony mogą służyć jako kroki dla twojego rozwoju, ale najpierw musisz udowodnić, że robisz coś specjalnego, coś, co wyróżnia się spośród setek kolekcji innych absolwentów szkół wyższych. Następnie możesz wykorzystać wszystkie te możliwości, aby iść do przodu.

A kiedy zdałeś sobie sprawę, że jesteś gotowy opuścić Fashion East i samemu się pokazać?

Martha: Zdaliśmy sobie sprawę, że dojrzeliśmy dwa sezony później. Nie tylko produkt jest dla nas ważny, ale także przekaz, który niesie, energia wizualna. Kiedy robisz show z pozostałymi trzema projektantami, trudno jest stworzyć specjalny nastrój. Zaczęliśmy kontrolować wszystko sami: jaka muzyka będzie w programie, kto zostanie zaproszony. Musieliśmy się upewnić, że ludzie traktują znaki DNA nie tylko poprzez ubrania, ale także poprzez atmosferę, którą tworzymy wokół nich.

Wróćmy do twojego pierwszego show. Wygląda na to, że nie wydarzyło się, gdy Dazed Digital został napisany o tobie, ale po tym, jak Elena Perminova założyła ubrania Marques Almeida. Co teraz ma większy wpływ na rozwój marki - artykuł w wpływowej publikacji lub migawka w stylu ulicznym?

Martha: Wydaje się, że dla młodych projektantów ważne jest to, że oba, ale możemy powiedzieć na pewno - styl uliczny w tym planie staje się silniejszy. Kiedy widzisz fotografię mody w magazynie, podziwiasz ją, ale raczej widzisz ją jako obraz, piękną fantazję stworzoną przez stylistkę, wizażystkę, fotografkę itp. A kiedy zauważysz, jak fajnie to wygląda w prawdziwym życiu na bohaterce w stylu ulicznym , rozumiesz, że to jest prawdziwe, łatwo je kupić i założyć na siebie. W naszym przypadku zdjęcia Marques 'Almeida na blogach w stylu ulicznym działały bardziej efektywnie i wiesz, było miło je zobaczyć. Pamiętam, jak natknęliśmy się na zdjęcie Heleny i nie mogłem uwierzyć własnym oczom, ponieważ była to nasza pierwsza kolekcja.

Tak, pamiętam jej zdjęcia w podartej kurtce i dżinsach. Od tego pierwszego sezonu stało się jasne, że denim jest kluczowym materiałem w twoich kolekcjach. Jak to się stało?

Martha: Och, zaczęło się to podczas intensywnej pracy w programie magisterskim w Central Saint Martins. Stale prowadzisz badania, eksperymentujesz, próbujesz dowiedzieć się, kim jesteś i jakiego projektanta chcesz być. Nieustannie przyglądaliśmy się blogom w stylu ulicznym, zastanawiając się, co ludzie chcą dziś nosić, zwróciliśmy się do numerów i-D i The Face z lat 90. i zdaliśmy sobie sprawę, że koszulka i dżinsy zawsze pozostają codziennym mundurem dla ludzi. Denim nigdy nie wychodził z mody, zawsze kojarzył się z kulturą uliczną. Musieliśmy dowiedzieć się, jak możemy z nim pracować: malować, gotować, grzebać w ziemi.

Paolo: W rzeczywistości, dzięki uniwersalnej miłości do dżinsów wśród młodych projektantów, eksperymentowanie z nią w żaden sposób nie było popularne, byli zaangażowani tylko w klasyczne marki jeansowe. Dlatego praca z materiałem stała się dla nas czymś wyjątkowym.

A tak przy okazji, co sądzisz o gigantycznych markach, które zbudowały nazwę w pracy z dżinsami? Levi's, Lee, Wrangler?

Martha: Szczerze mówiąc, nie wiemy o nich zbyt wiele, ponieważ pracujemy w innej dziedzinie i zawsze ważne było dla nas przełamanie zwykłego wzorca interakcji z tym materiałem.

Mówiąc o wzorach: całkowite łuki z dżinsów zawsze były bardzo bolesnym tematem mody, zwłaszcza w latach 2000-tych. Moje ulubione zdjęcie to Britney i Justin.

Paolo: Och tak, jest genialna!

Martha: Pamiętam, że poproszono nas o pokazanie naszego ulubionego zdjęcia w dżinsowym kokardce i wybraliśmy ten!

Paolo: To bardzo zabawne, że denimowe kokardki wyglądają równie przerażająco jak ten, albo od razu odsyłają cię do jakiegoś rodzaju lat siedemdziesiątych. Są one wyraźnie związane z czasem.

A jak wpadłeś na pomysł przełamania tego stereotypu - na nowo odkryć całkowity dziób dżinsu?

Paolo: Po prostu staraliśmy się odejść od wszystkiego, co wcześniej wymyśliły marki dżinsowe.

Martha: Nie mamy na przykład żadnych kontrastowych szwów, zazwyczaj pozostawiamy krawędzie nieprzetworzone. Jest to ponownie związane z naszymi badaniami w Central Saint Martins. Potem złapaliśmy oddech grunge, ale staraliśmy się go „wyczyścić”, uprościć, to jest tak minimalistyczny grunge.

Wiesz, denim zawsze kojarzony był z różnego rodzaju muzyką. Zgrane dżinsy i grunge, rozkloszowane dżinsy i kraj. Z jaką muzyką uosabiasz denim Marques 'Almeida?

Paolo: To trudne pytanie, może to być każda muzyka słuchana na ulicach. Na ostatnim koncercie mieliśmy na przykład ścieżkę dźwiękową Skunk Anansie - Charlie Big Potato. Mogę z całą pewnością powiedzieć, że to, co marka uosabia, i to, czego słuchamy, to dwie różne rzeczy.

Czego słuchasz?

Martha (śmiech): Och, mamy bardzo inny smak. Mam bardzo nostalgiczny. Słucham wszystkich albumów Lauryn Hill i to jest bardzo staromodne, ale tak, kocham Alanis Morissette. Poza tym lubię fajny hip-hop z lat 90-tych.

Dorastałeś w latach 90., słuchasz muzyki z lat 90., a twoje ubrania nawiązują do grunge ...

Martha: O tak, to taka historia pokoleń. Wydaje mi się, że moda przesunęła się w stronę realizmu. Phoebe Fileno odnosi się do użyteczności, prostych rzeczy, które towarzyszą kobiecie każdego dnia, ponieważ jest to coś, co jest jej bliskie. My i faceci, którzy ukończyli z nami, czerpiemy inspirację z najbardziej burzliwego czasu - naszej młodości, lat 90., nastoletniej energii. Nie chcemy fantazjować o tym, co nigdy się nie wydarzyło, myślimy o tym, co stało się z nami i naszymi przyjaciółmi: co wtedy nosiliśmy, co nam się podobało.

Paolo: Faktem jest, że większość naszych klientów jest także w naszym wieku - czują się związani z latami 90., ich odrodzenie jest teraz - dla nich czymś bardzo bliskim, osobistym.

Martha: Tak, po koncercie ludzie podchodzą do nas i mówią: „O Boże, te dżinsy, które zrobiłeś! Leżałem w tym samym pijanym na parkiecie w liceum!”.

Tak, natychmiast przypomniałem sobie moje dzieciństwo, kiedy widziałem te sukienki z aplikacjami kwiatowymi w letniej kolekcji.

Martha: Na pewno! Okazuje się, że tworzymy projekt instynktownie. Często odwołuje się do wspomnień, starych fotografii, rzeczy znalezionych na górnych półkach w szafie. Prawdopodobnie dlatego lata 90. są dla nas tak ważne.

Widzicie, teraz lata dziewięćdziesiąte rosną, ale jak to często bywa w modzie, wszyscy mogą się szybko znudzić. Czy uważasz, że denim zawsze będzie twoim znakiem towarowym lub coś może się zmienić?

Martha: Dopóki widzimy nowe możliwości eksperymentowania z tym materiałem, podczas gdy on nas inspiruje, będziemy nadal z nim pracować.

Paolo: Zaczęliśmy od prostego niebieskiego denimu, a potem przeszliśmy na czarny i żółty denim, potem na kwiatek w dżinsach, potem zamaskowaliśmy dżins, i rozumiemy, że to nie koniec - wciąż jest tak wiele opcji, o których możemy myśleć.

Martha: W tym samym czasie pracujemy z innymi materiałami, w naszej kolekcji były dzianiny i futra, aw żadnym wypadku nie mieszkamy na dżinsach. Na razie jest to część naszej tożsamości, część Marques 'Almeida, więc nie możemy jej zostawić w połowie.