Krytyk teatralny i filmowy Olga Shakina o ulubionych książkach

W TLE „BOOK SHELF” pytamy bohaterki o ich preferencje literackie i wydania, które zajmują ważne miejsce w regale. Dziś krytyk teatralny i filmowy Olga Shakina opowiada o swoich ulubionych książkach.

Zacząłem demontować litery roku o czwartej z pomocą mojego dziadka - pamiętam, jak po dniu bardzo żmudnych lekcji kilka rzeczy nagle uformowało się w słowo „mydło” i nie do końca rozumiałem, jak to się stało. Nieco później, będąc chorym, nie mogłem żyć bez książki - to było nudne, a siedząc w łóżku, ponownie przeczytałem tę samą broszurę z wersetami dla dzieci i nie wystarczyłem.

Pamiętam, jak było z książkami w czasach sowieckich - w moim przypadku, w restrukturyzacji: daliśmy makulaturę i dostaliśmy trochę arbitralnie, nawet ty nie wybrałeś gówna. Miałem także szczęście, że dziadek i tata pracowali na Węgrzech iz jakiegoś powodu stamtąd były publikowane w języku rosyjskim. Dlatego w bibliotece moich dzieci były wielkoformatowe bordowe tomiki antologii radzieckiej sztuki i sowieckiej poezji (tam przeczytałem Bułhakowa Iwana Wasiljewicza i Ljubowa Yarovaya Trenovy i wzdrygnąłem się), a także perłę! - dwukrotny libretto operowe. To było wściekłe, że wszystkie opery źle się skończyły, z wyjątkiem jednej - nie pamiętam, która z nich, ale była pod koniec drugiego tomu, po Leoncavallo: nadszedł dwudziesty wiek, postacie się rozluźniły.

Te same nonsensy dotyczyły zbiorów narodowych bajek: w naszym domu byli Afgańczycy, a były solidne przymusowe małżeństwa, które pociągały za sobą samobójstwa. Po nawiązaniu komunii z bibliotekami w domach wakacyjnych zdałem sobie sprawę, że na przykład w afrykańskich bajkach, w przeciwieństwie do bajek na Bliskim Wschodzie, w innym (ale nie bardziej sympatycznym) trybie ludzie i zwierzęta radośnie się kibicują. Ciągle czytałem i referencyjną kolekcję legend i mitów starożytnej Grecji Kuhna - z kolei rozwścieczyła się prozaiczna sylaba przekształcona z heksametru i odrażająca etyka przedchrześcijańska. Wykonał dobrą robotę, teraz dziobią twoją wątrobę i wszyscy, łącznie z narratorem, udają, że jest to konieczne - czy to normalne? Pamiętam, jak czytałem o wojnie trojańskiej, wszystko jest bardziej obrzydliwe, bardziej obrzydliwe dla mnie, strony przewijają się mocniej - okazało się, że temperatura wzrasta, a ja, prawdopodobnie około siedmiu lat, spadłem z pierwszą grypą dziecięcą.

Podczas pożarów w szkole - wszyscy zbierają się na zajęciach, bawią się, piją i jedzą - dawali książki: klasa w trzeciej połowie uczniów, pamiętam, dawali komiksy o królu małp, a drugi - „Blacksmith of Big Wootton” Tolkiena w tłumaczeniu Nagibin. Każdy, jak instytucje, chciał króla - miałem go, a ja natychmiast zamieniłem go na „Kowala”, usiadłem w rogu i przeczytałem go tam. Byłem zszokowany tymi magicznymi lasami, burzami i gwiazdami na czole: średniowiecze, romantyzm, wiktoriański - wtedy poczułem, że to wszystko jest moje, a ja nadal tak myślę (jeśli jest szczerze).

Więcej znaków z końca lat osiemdziesiątych i wczesnych lat dziewięćdziesiątych - wszystkie zamówione niektóre svezheanonsirovannye tom subskrypcji. Zapisaliśmy się do zebranych dzieł Conana Doyle'a, ale pojawił się tylko pierwszy tom. Napisaliśmy również słownik etymologiczny. Mój tata i ja uwielbialiśmy odgadnąć, skąd pochodzi jedno lub drugie słowo, iw pewnym momencie powiedział: „Ale na pewno będziemy wiedzieć wszystko, kiedy otrzymamy te… małe…” - i podniosłem: „… wspaniale!” Oczywiście, nigdy nie przyszedł. Wkrótce jednak w domu pojawił się 286 komputer z buczącym modemem - pierwszy posłaniec o tym, że słowniki wkrótce przestaną być potrzebne.

Mama przyjaźniła się z dyrektorem generalnym wydawnictwa „Plac Puszkina” (wkrótce został zabity), dał jej wiele: przetłumaczył amerykańską fikcję, wielotomowy Sołżenicyn. Wszystko to były całkiem tanie książki w miękkiej oprawie. „Archipelag Gułag” Przełknąłem całkowicie w ciągu dziesięciu lat - szczerze mówiąc, od dzieciństwa tęskniłem za okropnym czytaniem, przerażającymi. Stephen King jeszcze nie opublikował, a ja czytałem „Archipelag” w poszukiwaniu horroru. Zdawałem sobie sprawę, że Sołżenicyn był wielką postacią publiczną, ale pisarzem, no cóż, tak. Czytam bez przyjemności sylaby, ale jedno miejsce, o strumieniach, które łączą się w wielką płynącą rzekę, zakradły się do mnie: nie, myślę, że on i pisarz są w miejscach zupełnie nic. Napisałem to miejsce w dzienniku.

Czytanie po angielsku zaczęło się (ale bezskutecznie) w wieku czternastu lat od książki, którą mój ojciec znalazł na siedzeniu holenderskiego pociągu elektrycznego - stale zwracałem uwagę na nazwisko autora na grzbiecie: na końcu są dwa „t”, bardzo dziwna nazwa. Zapytałem ojca, o czym mówi, o jakiejś tajnej społeczności młodzieżowej. Próbowałem zacząć, ale oczywiście nic nie rozumiałem. Miałem wiele wersji, o czym jest ta książka, jakie tajne stowarzyszenie. Zaskakująco, wróciłem do Tartt zaledwie kilka lat temu - czytałem „Little Friend”, a następnie „Shchegla”, ale „A Secret History” nie: Chcę przeczytać dokładnie tę książkę z taśmą samoprzylepną na okładce, którą tata znalazł w pociągu który tata trzymał w rękach, ale ona oczywiście została zgubiona i nigdy jej nie znajdę.

Konrad Lorenz

„Agresja, czyli tzw. Zło”

Książka etologa, laureata Nagrody Nobla, na temat działania agresji wewnątrzgatunkowej - od zwierząt po ludzi. Mój pierwszy wyraźny non-fiction, raz na zawsze położył algorytm, jak się uczyć, odkrywać świat. Wszystko ma strukturę, która może być potencjalnie znana - ale to nie czyni go mniej zaskakującym. Mój ulubiony przykład: Austriacki Lorenz, doskonale pamiętający Anschluss, przyznaje, że przy dźwiękach starego dobrego marszu wciąż odruchowo prostuje ramiona i czuje błogosławiony chłód biegnący przez grzbiet. I natychmiast wyjaśnia, skąd się wziął ten odruch: w sytuacji bojowej humanoidalne małpy wyprostowały się na pełną wysokość i zalesiły płaszcz, aby stawać się większe dla wroga. Uczucia, które skłonni jesteśmy sakrować, są sprawdzane przez biologię - ale nadal są to uczucia. I jeszcze jeden cytat: „Świat zostanie uratowany dzięki wiedzy naukowej i poczuciu humoru”. Złote słowa, Conrad - jeśli świat nadal jest w stanie ocalić.

Niklas Luhmann

„Wprowadzenie do teorii systemów”

Rozszyfrowanie wykładów wielkiego niemieckiego socjologa, który przemyślał socjologię w kategoriach teorii termodynamiki (w tym). Zamknięte i otwarte systemy, entropia, równowaga jako najmniej stabilna ze wszystkich przepisów - ta książka, w której każda linia została zmiażdżona ogromną liczbą znaczeń z maksymalną wydajnością, nie przyzwyczaiła mnie do strachu przed ludźmi i nauczyła mnie podchodzić do każdego strachu systemowo. Boisz się czegoś? Dowiedz się, jak to działa. Ocena zostanie przeprowadzona, prezentacja pozostanie.

Arkady i Borys Strugatsky

„Miliard lat przed końcem świata”

Kiedy mówią, że Strugacki są lekcy lub idealistyczni, uważam to za zabawne: mają kilka naprawdę świetnych powieści, a jedną z nich jest „Miliard”, niezbyt popularny, nawiasem mówiąc (być może dlatego, że opiera się na „Dniach Eclipse” „Sokurow wziął - ale w filmie z powieści w ogóle nic nie zostało). Kilku spóźnionych radzieckich naukowców jest niezależnie zaangażowanych w badania i rozwój - i napotykają dziwny opór: ich rozmowy telefoniczne rozpraszają ich myśli, odwiedzają ich ciała, albo przychodzi piękna kobieta, albo sąsiad popełnia samobójstwo.

W końcu dochodzą do wniosku, że jest to prawo natury, które próbuje się uratować przed nauką - a niektórzy naukowcy poddają się, a jeden wkłada całą swoją pracę w stos i podejmuje się znalezienia w nich punktów kontaktowych - aby studiować prawo, które utrudnia studiowanie innych praw. Znowu moje credo: cokolwiek cię przeraża - przestudiuj to, nie masz innego wyjścia. Z tych trzech książek był mój scjentyzm. I wciąż czytam ponownie „Miliard”, ponieważ jest to również niesamowity język - ostatnia półtora strony jest szczególnie dobra, gdzie główny bohater daje dzielnemu przyjacielowi folder z opracowaniami i przeklina samego siebie za zgodność, powtarzając medytacyjną frazę: „Od tego czasu wszystko się ciągnie moje krzywe są głuchymi ścieżkami ronda. ”

Pavel Pryazhko

Gra

Białoruski dramaturg jest naszym, bez przesady, wielkim współczesnym, jedynym aktualnym artystą, który pracuje z materiałem maksymalnie sakralizowanym w naszym społeczeństwie skoncentrowanym na logo - ze słowem, a zatem bezprecedensowo odważnym. Mając wyjątkowy sens tego słowa. Ma teksty składające się ze zdjęć lub nagrań Walerija Leontyjewa i Alli Pugaczowej, ale są też dość narracyjne (choć niezmiennie muzyczne, brzmiące oratoria) rzeczy takie jak „Trzy dni w piekle” lub „Parki i ogrody”. Wszystko to można znaleźć w Internecie, ale wkrótce na Białorusi fundusze zebrane w Internecie wydadzą kolekcję Pryazhko. Gorąco polecam znalezienie tego. To jest główna rzecz, która dzieje się teraz, na naszych oczach, w języku rosyjskim.

Nikołaj Bajtow

„Pomyśl, co mówisz”

Przedstawiciel nauk ścisłych (pseudonim przyjęty na cześć jednostki przechowywania informacji cyfrowej) przygotowuje czystszego języka Władimira Sorokina. Ta kolekcja opowiada o przygodach języka w przestrzeni nazewnictwa i opowiadania, takich strukturalnych i językowych fantazjach. Jeden bohater wylewa litery z lodu o świcie. Inny spotyka wędrowca, człowieka zwierciadlanego, który komunikuje się, powtarzając wyłącznie ostatnie słowa rozmówcy. Chłop, który mówi dziwnym, pseudo-popularnym dialektem, strzela żurawiną. Język jako bardzo dziwny bohater.

Denis Osokin

Płatki owsiane

Główny magiczny realista literatury rosyjskiej pochodzi z Kazania. Nie jest wrażliwy na etniczność, ale sam wymyśla etniczność - i jest to coś zupełnie niezrozumiałego. Ostatnim razem mózg pracował tak paradoksalnie dla Andrieja Płatonowa, Sorokin zademonstrował taką klarowność i wyjątkowość metody artystycznej i prawdopodobnie tę wiedzę o ludzkiej naturze - Czechow. Wszystko w nim jest iluzją, a postać autora zawiera: nieustannie prezentuje się we własnej prozie i jednocześnie ucieka od autorstwa. Ogólnie rzecz biorąc, życie to sen Osokian.

Anton Czechow

„Ivan Matveich”

Opowieść, z której niezmiennie płaczę, nawet gdy tylko ją opowiadam, jest najbardziej historią Czechowian z Czechowa. Profesor choleryka zatrudnia urzędnika, który dyktuje mu pracę z naukami przyrodniczymi. Urzędnik jest zawsze głodny, niezdarny i nie chce szczególnie pracować. I zamiast nagrywać, skrada się do kieszeni z preclami z wazonu, a następnie mówi pracodawcy, jak łapią kukurydzę wiosną w wiosce. Profesor jest zirytowany, ale wciąż i wciąż wzywa urzędnika do pracy i pojawia się dziwna symbioza. W ogóle nic się nie dzieje - ludzie znajdują człowieka w sobie i zawstydzeni tą miazgą wciąż go dotykają. Teraz znów płaczę.

Tibor Fisher

„A potem powiedzą ci, że kopnąłeś”

Współczesny brytyjski Czechow jest najsłodszym pisarzem pokolenia Barnes, Lodge i Amis Jr. Wszyscy kochają jego „Filozofów z Wysokiej Drogi”, a ja lubię tę historię z książki „Nie czytaj tej książki, jeśli jesteś głupi”. Opowieść o dniach tygodnia adwokata po spotkaniu, który codziennie spotyka dziwnych ludzi - przypadkowo iw pracy. O tym, jak wszystko jest delikatne, kruche i smutne, jak kochamy.

Arkady Averchenko

„Tuzin noży z tyłu rewolucji”

Wściekły, gorzki, niespójny monolog osoby, od której skradziono cały świat - to moje dwanaście, przypominające, dlaczego od dzieciństwa uważam idealizm za najstraszniejszy i najkrwawszy, zły, a gdzie moje alergie są na utopie. Szerokooki Averchenko zawsze był moim bohaterem - cieszę się bardzo, że w przeciwieństwie do Buchowa nie wrócił do Rosji Radzieckiej, nie kierował pismem „Krokodyl”, nie pisał oskarżeń i nie gnił w obozach, ale zamiast tego siedział w Paryżu i pisał tonące we łzach i żółci, te niewygodne dwanaście niespokojnych kawałków opowiada o dziewczynie, która wie, jak odróżnić dźwięk karabinu maszynowego od dźwięku wózka, Czerwonego Kapturka, który jest gotów udać się do swojej babci nie dłużej niż legalny ośmiogodzinny dzień pracy, śpiewając międzynarodową lub petersburską staruszkę spotkanie z sewastopolem niebo zachód słońca

Wasilij Lomakin

„Kolejne teksty”

Najbardziej ukochany współczesny rosyjski poeta - pracownik Amerykańskiego Instytutu Badań nad Rakiem; Lomakin jest pseudonimem. To jest nasz Auden - nie w modernistycznym, ale w postmodernistycznej przestrzeni, gdzie obrazy i słowa odeszły od siebie, absurd zmieszany z delikatnym, patos nie ma miejsca: „Kiedy byłem wodą - a ja już miałem wodę - szedłem przez rury i zawsze był dźwig.

Obejrzyj film: Niekryty Krytyk ocenia: Jak się ubrać do teatru? (Kwiecień 2024).