Od miłości do nienawiści: co Kathy Horin uczyła świata mody
W zeszłym tygodniu Jedna z najbardziej znanych krytyk mody naszych czasów, Katie Horin, opuściła The New York Times, gdzie w ciągu ostatnich 15 lat opublikowała ponad tysiąc artykułów na temat mody. Opierając się na karierze Khorina, całkiem możliwe jest zrobienie kontynuacji filmu „Jak stracić przyjaciół i sprawić, że wszyscy cię nienawidzą”: Carolina Herrera, Dolce & Gabbana, Giorgio Armani i wielu innych projektantów odmówiło wpuszczenia jej na pokazy swoich kolekcji. Cake, „Oscar de la Renta nazwał krytyka mody„ nieczułym hamburgerem trzy dni temu ”i Edie Sliman, najwyraźniej planując znienawidzić ją do ostatniego oddechu. Ale żadna z tych historii nie mogła wstrząsnąć jej pozycją - Horin wyszedł z osobistego powodu, aby móc spędzić jak najwięcej czasu razem ze swoim starszym i poważnie chorym partnerem Arth Ortenbergiem. Niestety, to się nie spełniło - kilka dni po oficjalnej rezygnacji Khorina, Ortenberg zmarł.
Teraz tydzień później Katie Horin przerwała ciszę i opublikowała kolumnę. Podejrzane oko zobaczy tam próbę przetrwania śmierci ukochanej osoby: tekst zaczyna się od opowiadania Chorina, że ma zamiar oczyścić sypialnię malarską dwoma ulubionymi kolorami, a kończy rysowaniem linii pod dziennikarstwem modowym i pod warunkiem przemysłu mody. Po raz kolejny pisze, że kobieta potrzebuje przede wszystkim wygody, a niewielu współczesnych projektantów jest w stanie lub chce jej ją zapewnić, poświęcając je na rzecz piękna.
Nic dziwnego, że Khorin po raz kolejny doszedł do sedna, biorąc pod uwagę jej głębokie zrozumienie mody, godny pozazdroszczenia zmysł i niesamowitą zdolność do stania się centrum skandalu, pozostawiając go tak godnym, jak to tylko możliwe, bez schylania się pod nikim. Cała kariera w The New York Times to historia miłości i nienawiści: Katie napisała pochlebną odę do Rafy Simonsa, zanim został mianowany dyrektorem kreatywnym Jilem Sanderem - a połowa przemysłu zakochała się w nim. A po serii skandali z udziałem Johna Galliano dziennikarz The New York Times był jednym z niewielu, którzy byli w stanie wyraźnie zareagować na to, co się stało. W kolumnie poświęconej mu dała projektantce twardą, ale szczerą radę: John Galliano zdecydowanie zdecydowanie zasługuje na drugą szansę, ale lepiej, jeśli zrobi to następnym razem.
Szczerze mówiąc, Khorin nigdy nie był doskonały - jak każdy z nas: na przykład czasami myliła nazwy tkanin lub, według Marca Jacobsa, nie znała doskonale historii mody. Kiedy Kathy Horin ogłosiła przejście na emeryturę, wielu zaczęło naginać palce, wymieniając główne konflikty z jej udziałem. Rzeczywiście, łatwiej jest powiedzieć o tych, z którymi nie miała czasu kłócić się w długiej karierze. Czy trudno jest tworzyć wrogów w świecie mody? W komentarzach do powyższego tekstu pytają o Galliano, a co tak naprawdę zrobił? Nie zabiłem nikogo, nie wziąłem ostatniego kawałka chleba, a jeśli chodzi o stwierdzenia, że jest przestarzały, nie jest prawdą, że piękne i dobrze skrojone rzeczy będą zawsze wartościowe. Wartość Kathy Chorin polega właśnie na tym, że pomimo niesamowitej wrażliwości świata mody, o której od dawna nie można mówić poważnie z powodu braku przynajmniej pewnej autoironii, była poświęcona tylko sobie. Konflikt to konflikt, ale bez smaku ludzie chcieliby wiedzieć osobiście, a kto jeszcze może zaufać w tej sprawie, jeśli nie Katie?
Katie Chorin opuściła The New York Times w niełatwym czasie, aby opublikować: w tym tygodniu rozpoczął się maraton tygodni mody w Nowym Jorku, który będzie kontynuowany przez następny miesiąc w Londynie, Mediolanie i Paryżu, a modna sekcja stanie się zauważalnie skąpa bez głośników Katie. Bez konsekwentnego siedzenia na czele pokazów sekcja „Styl” Horina jest teraz w niezrównoważonej równowadze. Firma Disney zrobiła nawet kreskówkę, w której postać Katie siedzi w pierwszym rzędzie obok Daphne Guinness i Karin Roitfeld. Redaktor NYT Stuart Emrich zapewnił już swoich czytelników, że pomimo odejścia Horina i jej niezmierzonego wkładu i wpływu na branżę mody, w gazecie nie brakuje nowych utalentowanych autorów i ilości materiałów o modzie w wersji drukowanej i na stronie internetowej publikacji tylko się zwiększy.
Oczywiście nie ma niezastąpionych, ale nie wszystkie zamienniki są równoważne. W to, w co zaangażował się Horin, nie było konfliktów, ale usiłuje nauczyć świat mody i wszystkich innych przynajmniej czegoś. Wymieniając historie z życia Khorina, warto pokazać, na konkretnym przykładzie, co Cathy udzieliła milczącej porady.
Nie bądź taki podejrzliwy
Na przykład Edie Slimana wydaje się, że nie chce być taka podejrzliwa, ale co zrobić, gdy osobie udaje się obrazić artykuł nawet o nim, ale o Rafie Simonsie. Pomimo pozytywnych opinii o jego kolekcjach dla Diora i jego pracy w ogóle, Eddie Slimane był szalenie urażony z powodu następującej wzmianki: „... bez pana Simonsa, który szył wąskie, dopasowane garnitury i nie pokazywał ich na modelach, ale na ludzie z ulicy, nie byłoby Edie Sliman. ” I choć w dalszej części artykułu Katie dodała, że Raf Simons nie byłby bez Helmuta Langa, a potem chwalił Edie za jego zdolność do ciągłego dostosowywania się do zmieniającej się rzeczywistości, Slimane żywił urazę przez kilka lat. Na debiutanckim show dla Laurenta w październiku 2012 roku Katie nie została zaproszona. Nieobecność fizyczna na wystawie nie przeszkodziła Khorinowi w napisaniu recenzji o kolekcji, oczywiście nie najbardziej pochlebnej: „... odniosłem wrażenie, że osoba, która pracowała nad tą kolekcją, wypadła z mody kilka lat temu”.
W marcu 2013 r. Historia się powtórzyła. Katie ponownie spojrzała na zdjęcia z kolekcji w Internecie i napisała recenzję, w której porównała twórczość Slimana z rzeczami z Topshop, dodając, że nawet pudełko wypełnione etykietami Saint Laurent Paris jest znacznie cenniejsze niż sukienki grunge Edie Sliman. „Usuwając„ Yves ”z nazwy domu, Slimane pozbawił markę jakiegokolwiek związku ze swoim założycielem, na przykład dobrego smaku i potęgi kobiecości” - podsumował Horin. Odpowiedź projektanta pojawiła się na jego stronie Twitter następnego dnia. W stylizowanej na reklamę stronie The New York Times zatytułowanej „My Own Times”, Slimane nazwał Kathy „łobuzem ze szkolnego boiska” i „małym komikiem”. Potem przejechał przez jej styl, niską sprzedaż książki o projektancie Billa Blassa i podsumował: „Dopóki to zależy ode mnie, panna Chorin nigdy nie otrzyma zaproszenia na pokaz SLP, ale z łatwością może złapać dwie za cenę jednego dla Diora”. W komentarzu do WWD, Katie nazwała to wszystko głupim nonsensem, a przedstawiciele marki Saint Laurent Paris zaprzeczyli uczestnictwu w tej historii, ponieważ Slimane opublikował oświadczenie ze swojego prywatnego konta. Szkoda, że nie zobaczymy uroczystego rozwiązania tej historii, chociaż być może Edie opowie w jakimś wywiadzie, jaką markę szampana otworzył, gdy dowiedział się o rezygnacji Katie.
Reakcja na zabawne ataki popkultury od dawna nie ma znaczenia
Pozornie nieoczekiwany spór rozpoczął się po prezentacji nagród CFDA w 2011 roku, kiedy Rada Projektantów Mody z Ameryki przyznała Gadze status ikon mody. W swojej recenzji Kathy zwróciła szczególną uwagę na sukienkę, w której piosenkarka wyszła na scenę, aby otrzymać nagrodę: „Mimo swojej wesołej wypowiedzi wyglądała jak zabalsamowana mumia w czarnej sukni Versace (podobno z najnowszej kolekcji Gianniego Versace). I nie wiem dlaczego Donatella powiedziała, że wybór Gagi był dla niej wielkim zaszczytem, najprawdopodobniej dlatego, że musiała powiedzieć coś pochlebnego na temat supergwiazdy. Bądź bardziej selektywna, panno Versace. Szczegółowa odpowiedź Lady Gagi nie trwała długo. W swojej kolumnie w czasopiśmie V piosenkarka zakwestionowała profesjonalizm i wagę poglądów Horina i oskarżyła krytyka o jednostronne sądy.
Ale najciekawsza kontynuacja tego konfliktu czekała na każdego później. We wrześniu 2012 r. Podczas Fashion Week w Paryżu podczas pokazu Mugler (dyrektorem kreatywnym marki w tym czasie była stylistka i przyjaciółka Lady Gagi Niche Formichetti), nowy utwór Gaddy został wykorzystany jako ścieżka dźwiękowa. I choć jej głos został w jakiś sposób zmieniony nie do poznania, teksty piosenki nie pozostawiały wątpliwości co do autorstwa kompozycji. Część utworu o nazwie „Cake”, która w rapowym slangu może oznaczać „tyłek” lub „pieniądze”, okazała się poświęcona - co za niespodzianka - Katie Horin: „Nicopanda ma sztuczkę w stylu, Cathy Horyn twój styl nie jest kutasem / chodzeniem mila w tych przypisach, biegam w gówno / ty żujesz wołowinę, noszę mięso ”, dwuwiersz nie jest tłumaczony. Piosenkarka nie zapomniała wspomnieć o chłopaku Katie Artie Ortenberg: „Ortenberg, nic nie możesz zrobić Lady Gaga”. Na szczęście dla Gagi nie było komentarza Katie.
Musimy ciągle patrzeć na rzeczy.
W grudniu 2008 r. Katie Khorin opublikowała artykuł zatytułowany „Co jest nie tak z Vogue?”, Oskarżając amerykańską edycję modnej biblii i jej redaktor naczelnej Anny Wintour, że czasopismo stało się hackneyed i przewidywalne, mimo że najlepsi redaktorzy współpracują z nim , fotografowie i autorzy. Fakt, że Anna Wintour odmówiła udzielenia Katie wywiadu w tym artykule, nie przeszkodził krytykom mody w prawie dwóch tysiącach słów w szczegółowym opowiedzeniu o tym, co jest nie tak w głównym, błyszczącym czasopiśmie współczesnym i dlaczego pogłoski, że post Wintour jest wkrótce może zabrać Karin Roitfeld, nie bezpodstawnie. Khorin był szczególnie zły na artykuł, który Vogue opublikował w szczytowym momencie kryzysu: magazyn wysłał swojego korespondenta do masowych supermarketów Wal-Mart i Target, aby znaleźć alternatywę dla zakupów, aby zrekompensować spadek gospodarczy. „Wstydzę się patrzeć, jak Vogue reaguje na recesję” - napisała Katie Horin o tej próbie.
Jeśli przeprosisz na czas, konflikt zostanie rozstrzygnięty.
We wrześniu 2012 roku Katie weszła w kulinarną sprzeczkę z Oscarem de la Renta, nazywając go od niechcenia „hot dogiem amerykańskiej mody”. W odpowiedzi Khorin otrzymał stronę reklamową poświęconą jej w WWD, gdzie projektant był zakłopotany, dlaczego nie mógł nazwać jej „trzydniowym hamburgerem”. Na szczęście Katie zadała sobie trud wyjaśnienia, że „hot dog” był bardziej komplementem, a następnie pojawił się na zapleczu jesienno-zimowego pokazu Oscar de la Renta 2013 w swojej sukience projektowej, gdzie w końcu się nadrobili, a Oscar nie zawiódł: „To trwa dwa do tanga ”(„ Aby tańczyć tango, potrzebujemy dwóch ”).