Samizdat: 7 art-zinov z kobiecą edycją

Tekst: Asel Suleeva

Zina - samizdat, rozkwitająca podczas punkowego boomu lat 70-tych - uwielbia estetykę DIY, skromne obiegi, które czynią z nich przedmioty kolekcjonerskie, oraz małe edycje: zawsze wiesz, kto z tobą rozmawia i co. Znaleźliśmy kilka żeńskich zin poświęconych wyłącznie sztuce i drukowaniu lub głównie kobiecemu autorstwu. Jak można się spodziewać, w większości przypadków ich uwaga skupia się nie tyle na sztuce, co na roli kobiety w niej.

Mosiądz w kieszeni

Dwie feministki z Brooklynu Liz Linden i Jen Kennedy na początku ubiegłej jesieni zorganizowały w przyjaznej galerii wystawę „Brass In Pocket”, rzucając światło na obecny stan rzeczy w sztuce feministycznej. Wystawa została nazwana na cześć pieśni o tej samej nazwie The Pretenders, która często jest uważana za nieoficjalny hymn feminizmu. Linden i Kennedy postanowili nie rozwodzić się nad tym tematem, a jako posłowie wydali znak ziny o tej samej nazwie miesiąc po zakończeniu wystawy. Zadeklarowanym celem jest „zbadanie nowych możliwości i przezwyciężenie zwykłych pomysłów na sztukę feministyczną”. W rzeczywistości wynik ich pracy wygląda nieco drugorzędnie: 44 strony ilustracji i kolaży są ostre na punk, jak to jest DIY - tradycyjna feministyczna sztuka lat 80. z lat 80. z Riot Grrrl i punkową estetyką. W Brass In Pocket nie można znaleźć wielkich tekstów i materiałów analitycznych, tylko obrazy i wypowiedzi, które zawsze były ważniejsze dla gadatliwości dla art-zin.

Dziewczyny są zajęte

I znowu uszy Riot Grrrl, ruchu feministycznego, który pojawił się na początku lat 90. wokół kilku żeńskich grup punkowych z Waszyngtonu, które rozwijały dość ryzykowne działania aktywistyczne i wypuszczały zinę, wystawały zewsząd. Spadkobiercy ruchu - dziewczyny odpowiedzialne za Girls Get Busy - są niezwykle płodni, liczby są wydawane jeden po drugim, z których każda jest koniecznie krzywo ułożona i zawiera podejrzane wiersze („Chasing a zebra”), absurdalne kolumny („Czy potrzebujemy monologów pochwy?”) I trochę kapitana („Lesbijka nie jest brudnym słowem”). Jednak wszystko to można bezpiecznie uznać za hołd dla punkowej estetyki i fakt, że współczesne feministki nie powinny być zaskoczone motywem przewodnim fotografii i ilustracji w tym zinie, na przykład tamponów.

Bunny kolektyw

Twórca Bunny Collective - studentka college'u artystycznego Samantha Conlon, pozostałe dziewczyny zostały znalezione w tym samym college'u iw Internecie. Uczestnicy samego związku, opisując to, co robią, używają innego słowa w F - „kobieta”. Dziewczęta unikały również skupiania się na estetyce DIY, w której ponad połowa żeńskich zin ma silną fiksację. 14 artystów zaangażowanych w Bunny Collective angażuje się w modne rzeczy: paczka w rogu pokoju jest dla nich obiektem sztuki, a hipsy z czatu Skype są dziełem artysty. Możesz odnosić się do sztuki współczesnej, jak chcesz, ale te dziewczyny czasami potrafią stworzyć wrażenie, że właśnie powiedzieli ci coś osobistego.

Jeden z moich

OOMK tworzy czterech londyńskich ilustratorów z muzułmańskim tłem. Dziewczęta ogłosiły zawartość jako „obracającą się wokół kreatywności kobiet, duchowości i potencjału twórczego” i podkreśliły, że skupiają się przede wszystkim na współpracy z kobietami w świecie muzułmańskim. W pierwszym numerze OOMK, którego tematem była tkanina, wydali tekst o pracach rękodzielniczych kobiet, opowiedzieli o artyście o syryjskich korzeniach io ilustratorze, który ręcznie haftował jej rysunki. Drugi numer Ziny poświęcony był procesowi drukowania, jego miejscu w sztuce i aktywizmie. Cztery z jego sześciu materiałów są feministyczne, jak mówią, do szpiku kostnego. Trzyczęściowy manifest przeciwko publikacji półnagich modelek w tabloidach Sun, wywiadów ze ślubnymi generałami feminizmu, Guerrilla Girls, oraz poświęcenie weteranom feministycznego samizdatu. Działania tego ostatniego, takie jak skandal ze Słońcem, zrodziły się w latach 70., a dziewczęta Guerrilla dyskryminują kobiety od 1985 roku. W 2014 roku Marina Abramovich nie jest dla nich przeszkodą, a GG jest wciąż taka sama. Jako rekompensata za to, po raz setny wstrząśnięty, wielkie transakcje ubiegłego stulecia, w numerze znajduje się artykuł z pierwszej osoby na temat muzułmańskiego feminizmu - i to jest naprawdę interesujące i ważne.

Dziewczyna z Illuminati

Dla Illuminati Girl Gang jest artystka z Brooklyn Gaby Bess, od czasu do czasu pisząca dla tekstów Dazed & Confused, Paper Magazine i The Daily Beast feministycznego (oczywiście) sensu. Jednakże, podobnie jak Bunny Collective, ten zin działa bez użycia terminu „feministka” w kolumnie „Informacje”. Trzy liczby kolorów już się ukazały, pełne refleksji na temat doświadczeń kobiet w postaci poezji, prozy, eseju, fotografii, rysunków i, gdzie bez nich, kolaży. Wśród autorów założyciela prawie wszystkich innych żeńskich Zin.

SÓL.

Ten Zine ma czterech redaktorów - oczywiście, wszystkie dziewczyny, a dodatkowo właścicieli całkowicie fatalnego wyglądu. Trzy duszne brunetki i piekielnie wyglądające rude mogą wymyślić serial o czarownicach, wampirach lub innych niebezpiecznych dziewczynach. Być może jest to zewnętrzna strona, która daje im siłę, a może po prostu zbiegła się w czasie, ale otrzymują czasopismo, które wyraźnie nie dotyczy emocjonalnego ekshibicjonizmu. W przeciwieństwie do przesiąkniętej wrażliwością IGG i Bunny Collective, ich zine nie przypomina osobistego pamiętnika. Tematem ostatniego numeru jest SALT. Był luksus, poprzedni - przezroczystość i saliropiliya (niekontrolowane pragnienie fizjologicznych płynów fizjologicznych). Dziewczęta publikują w Zine prace współczesnych artystów i teksty analityczne dotyczące na przykład transformacji feminizmu. Wybór autorów jest zrelaksowany i często przyjmowany w towarzystwie mężczyzn.

Shabby doll house

Początkowo dziewczyna o imieniu LK Shaw sama stworzyła zine, a później Sarah Gene Alexander dołączyła do niej jako redaktor sekcji poetyckiej. Bez uszczerbku dla płci autorów, dziewczęta publikują prozę, poezję i sztukę wizualną wszystkich bezkrytycznie - najważniejsze jest to, że poglądy tych autorów pokrywają się z ich własnymi. W wywiadzie dla jednej strony twórca Ziny mówi, że tak naprawdę nie lubi hiperromantyczności i ozdobnego języka, i że być może można je nazwać magazynem punkowym. Na szczęście nie oznacza to, że Shabby Doll House jest kolejnym pomnikiem Riot Grrrl. Dziewczyny po prostu bardzo spokojnie podchodzą do tworzenia magazynu, plując na całą modę i kierując się tylko własnym smakiem, z którym wszystko jest w porządku.