„Failed Realist”: Rysunki dzieci na twarzy matki

KAŻDY FOTOGRAFIE DNIA NA CAŁYM ŚWIECIE szukanie nowych sposobów opowiadania historii lub uchwycenia tego, czego wcześniej nie zauważyliśmy. Wybieramy ciekawe projekty fotograficzne i pytamy ich autorów, co chcą powiedzieć. W tym tygodniu publikujemy serię „Failed Realist” słynnego irlandzkiego fotografa Trisha Morrisseya: przez dwa lata jej córeczka malowała twarz matki farbami, a następnie robiła autoportrety. Ta seria rozwija ekscytujący temat rodziny i relacji między krewnymi, a także ich postrzeganie siebie i społeczeństwa.

Chciałem zostać pisarzem, ale odkryłem dla siebie zdjęcie, kiedy dostałem pracę w laboratorium fotograficznym w dużej irlandzkiej gazecie w mieście, w którym dorastałem. Pewnego dnia pożyczyłem aparat od jednego ze zwykłych fotografów i poszedłem do Dublina. Kiedy pokazałem film, poczułem tę magię - kiedy zdjęcia pojawiają się z ciemności, i w tym momencie zdałem sobie sprawę, że poczułem materiał, z którym lubię pracować. Jednak mocno rozumiałem, że nie chcę być fotoreporterem. Wiele lat zajęło mi znalezienie własnego stylu i stylu, zanim zdecydowałem się zapisać na kurs fotografii w Magisterium University of Central London Jednym z głównych tematów mojej pracy jest rodzina i jej postrzeganie. Rodzina jest zarazem pojęciem głęboko osobistym, a jednocześnie absolutnie uniwersalnym. Język fotografii rodzinnej jest zrozumiały na całym świecie, nie zna granic - ani kulturowych, ani pokoleniowych. A dekonstrukcja, transformacja tego znanego języka rodzi zupełnie nowe znaczenia. Seria „Nieudany realista” wyrosła z naszych wspólnych gier i komunikacji z naszą córką, jest to wynik mojej współpracy z nią, ale w pełni zgodziłem się z jej i jej pragnieniami. Moim zadaniem było jedynie udokumentowanie wyników. Spędziliśmy wiele deszczowych dni bawiąc się farbami do twarzy i zwykle malowałem jej twarz - głównie motyle lub wróżki. Ale stopniowo zmęczyła się tym, straciła cierpliwość i postanowiła wziąć wszystko w swoje ręce. Za pomocą farby i pędzla chciała wyrazić to, czego się nauczyła. Stało się dla mnie bardzo interesujące, co może się wydarzyć, jeśli zmienimy z nim role i będzie to coś w rodzaju matczynego poglądu. Zazwyczaj, kiedy malowała, zamknąłem oczy i nie spojrzałem. Z czasem moja córka straciła zainteresowanie projektem. Narysowanie pierwszego „zdjęcia” („Pocahontas”) zajęło ponad godzinę, a ona namalowała ostatnią, zrobioną dwa lata później („Spotted Cat”), w ciągu zaledwie kilku minut. Natychmiast zrozumiałem, że nasz projekt dobiegł końca, ponieważ zrobiła to bez najmniejszego podniecenia.